В настоящий момент актуальным, на мой взгляд, является разнообразное использование театрального творчества школьников. Введение преподавания театрального искусства в общеобразовательную школу способно эффективно повлиять на воспитательно-образовательный процесс. Сплочение коллектива класса, расширение культурного диапазона учеников и учителей, повышение культуры поведения – все это, возможно, осуществлять через обучение и творчество на театральных занятиях.

Особое значение театральное творчество приобретает в связи с изучением национальной культуры. Оно не только помогает развить с помощью игры наблюдательность, умение сосредоточить внимание на конкретном объекте, обучить особенностям сценического воображения, но и открывает перед учащимися возможность соприкоснуться с национальной мордовской культурой, знакомит с творчеством мордовских драматургов и писателей.
Каждый учитель- режиссер, создает свою неповторимую программу, отражающую успешный ход его работы и способную обогатить общие представления об особенностях театрального воспитания и образования. Как говорил К.С. Станиславский: “…мало изучить “систему”, надо на ее основе придумать свою”. Я предлагаю вам свою систему воспитания и обучения через школьный театр. Театр - это искусство синтетическое, объединяющее искусство слова и действия с изобразительным искусством, музыкой и т.д. Привлечение школьников-кружковцев к многообразной деятельности, обусловленной спецификой театра, открывает большие возможности для многостороннего развития их способностей.

1) создать коллектив, способствовать расширению общего художественного кругозора кружковцев и практическому знакомству их с элементами сценической грамоты; особенностями национальной культуры;
2) помогать формированию у кружковцев верных идейно-эстетических оценок доступного их пониманию круга жизненных явлений, человеческих взаимоотношений, конфликтов, поступков, характеров;
3) способствовать развитию творческих возможностей детей, воспитанию у них наблюдательности, внимания, волевых качеств, воображения, творческой инициативы, эмоциональной отзывчивости на художественный вымысел, культуры речи;
4) воспитывать у школьников такие ценные качества, как коллективизм, способность чувствовать и ценить красоту настоящей дружбы и товарищества, требовательность к себе и другим, стремление к творческой отдаче полученных знаний, общественную активность, любовь и уважение к мордовской культуре.

Основное содержание занятий театрального коллектива составляет работа по сценическому воплощению пьесы. Она строится на основе принципов реалистического театрального искусства. Это необходимое условие для решения всего комплекса художественно-воспитательных задач.
Необходимо помочь школьникам действовать в сценических условиях подлинно, логично, целенаправленно, увлеченно раскрывать содержание доступных им ролей и всей пьесы в действии и взаимодействии друг с другом.
Подлинное сценическое действие требует постоянного обращения к жизни, сопоставления и оценки происходящего в сценических условиях с аналогичными явлениями жизни. Важно развивать у учеников интерес к таким сопоставлениям, помогать им осознавать, что критерием правдивости, подлинности поведения на сцене является жизнь.
Особое внимание следует обращать на умение действовать словом, так как прежде всего через слово раскрываются мысли, чувства, отношения, стремления персонажей пьесы.

Формы и методы работы.
Занятия драмкружка включают наряду с работой над пьесой проведение бесед об искусстве, в том числе и о традициях, методах и формах национального сценического мастерства. Совместные просмотры и обсуждение спектаклей, фильмов, посещение выставок местных художников, национального театра. Школьники выполняют самостоятельные творческие задания: устные рассказы по прочитанным книгам, отзывы о просмотренных спектаклях, сочинения, посвященные жизни и творчеству того или иного мастера сцены, в том числе актеров мордовских театров.
Беседы о театре знакомят кружковцев в доступной им форме с особенностями реалистического театрального искусства, его видами и жанрами, с творчеством ряда деятелей русского и мордовского театра; раскрывает общественно-воспитательную роль театра и мордовской культуры. Все это направлено на развитие зрительской культуры кружковцев.
Практическое знакомство со сценическим действием целесообразно начинать с игр-упражнений, импровизаций, этюдов, близких жизненному опыту кружковцев, находящих у них эмоциональный отклик, требующих творческой активности, работы фантазии. Необходимо проводить обсуждение этюдов, воспитывать у кружковцев интерес к работе друг друга, самокритичность, формировать критерий оценки качества работы.
Этюды-импровизации учебного характера полезно проводить не только на начальной стадии, но и позднее - либо параллельно с работой над пьесой, либо в самом процессе репетиции. Учебные этюды-импровизации, непосредственно не связанные с репетируемой пьесой, могут служить и хорошей эмоциональной разрядкой, способствовать поднятию творческой активности, общего тонуса работы.
Работа над сценическим воплощением пьесы строится на основе ее углубленного анализа (выявление темы, основного конфликта, идейных устремлений и поступков героев, условий и обстоятельств их жизни, жанровых особенностей пьесы, стиля автора и т.д.). Она включает предварительный разбор пьесы; работу, непосредственно связанную со сценическим воплощением отдельных эпизодов, картин,и наконец, всей пьесы; беседы по теме пьесы, экскурсии; оформление спектакля и его показ зрителям.

Методические рекомендации.
Анализ пьесы - процесс живой, творческий, требующий от детей не только работы мысли, но и воображения, эмоционального отклика на предлагаемые условия. На первоначальных этапах важно дать ученикам большую свободу для импровизации и живого общения в рамках предлагаемых пьесой условий.
На завершающих этапах уточняются идейно-смысловые акценты в развитии действия, в свете главной идеи спектакля уточняется линия поведения каждого персонажа, отбираются и закрепляются наиболее выразительные мизансцены. Очень важное значение для окончательной проверки идейно-смыслового звучания спектакля имеют прогонные и генеральные репетиции, первые показы зрителям.
Показ спектакля - необходимый завершающий этап работы. Нужно воспитывать у кружковцев отношение к публичному выступлению как к событию праздничному и ответственному.
Важна и непосредственная организация показа пьесы: подготовка афиш, программок, билетов, подготовка и проверка оформления, выделение ответственных за декорации, реквизит, костюмы, за свет, музыкальное сопровождение, за работу с занавесом. Нужны и дежурные в зале из числа не занятых в спектакле кружковцев.

Сроки реализации программы. Обучение по данной программе рассчитано на 128 часов.
Ожидаемые результаты:
ЧЕМУ НАУЧИЛ ТЕАТР МОИХ РЕБЯТ? Именно этот вопрос я задам себе в конце года. Подросли мои ученики. Хорошие ребята: добрые, чуткие, искренние, доверчивые, впрочем, как и многие дети этого возраста. Рано делать далеко идущие выводы, но стоит подумать. Выполнила ли я цель, которую ставила в начале своей работы: воспитать развитую личность, раскрыть у каждого ребенка дремлющие способности?
На занятиях кружка дети пробовали свои силы в разных ролях: актера, режиссера, художника, музыканта. Конечно, наш кружок не ставит цель растить будущих актеров, художников или писателей. Но я полностью согласна с мнением ученого-психолога Л.С. Выготского: "Не следует забывать, что основной закон детского творчества заключается в том, что ценность его следует видеть не в результате, не в продукте творчества, а в самом процессе. Важно не то, что создадут дети, важно то, что они создают, творят, упражняются в творческом воображении и его воплощении. В настоящей детской постановке все – от занавеса и до развязки драмы – должно быть сделано руками и воображением самих детей, и тогда только драматическое творчество получит все свое значение и всю свою силу в приложении к ребенку!". Занятия драматическим искусством, в силу своей специфики, создают предпосылки для многостороннего развития личности ребенка, развивают внимание, мышление, память, самостоятельность, расширяют знания, оттачивают речь, прививают любовь к литературе, национальному искусству, повышают общую культуру ребят. Наши дети не теряют свободное время зря, их досуг содержателен. В театральном кружке дети получают уникальную возможность самовыражения и самопознания.

ПОГРАММНОЕ СОДЕРЖАНИЕ.

Тема 1.
Беседы о театре.
Краткие сведения о театральном искусстве и его особенностях: театр -искусство коллективное, спектакль - результат творческого труда многих людей различных профессий. Уважение к их труду, культура поведения в театре, Народные игры, искусство скоморохов и рождение театра в России. Театр Древней Греции. Истоки национального мордовского театра. Общественное назначение театра. Театр в годы революций.
Театр драматический, театр кукол, музыкальный театр (общее и различное). Любительский театр в Саранске и Краснослободске конца 19- начала 20 веков. Действие как главное выразительное средство актерского искусства.

Тема 2
Элементарные сведения о сценическом действии и практическое знакомство с его элементами .
1. Целенаправленность, логика и последовательность, подлинность - важнейшие признаки сценического действия.
Развитие наблюдательности и внутренней собранности, умение сосредоточить внимание на конкретном объекте (внешнем и внутреннем) - необходимые условия подлинности сценического действия. Упражнения, игры, помогающие развитию отмеченных качеств и умений.
2. Сценическое действие как действие в вымышленных условиях - в предлагаемых обстоятельствах.
Особенности сценического воображения. Умение относиться к «неправде» (художественному вымыслу), как если бы она была правдой. «Если бы» - условие, предположение, которое дает толчок для работы сценического воображения (например: если бы табуретка была раскаленной печкой; собачьей конурой; если бы стулья, находящиеся в комнате, были колючим кустарником и т.д.). Требование: «Вижу, как дано, отношусь, как задано».
3. В творческой мастерской. Большой художник сцены: жизнь и творчество Тягушева Кузьма Макаровича.
Практическое знакомство со сценическим действием в упражнениях, играх, этюдах .
4. Простейшие упражнения и игры, помогающие сосредоточить и организовать активное, заинтересованное отношение к объектам внимания.
5. Игры и упражнения, показывающие необходимость подлинности и целенаправленности действий в предлагаемых обстоятельствах.
Требование: Надо смотреть и видеть, слушать и слышать, а не делать вид, что смотришь и слушаешь. Любое действие на сцене, как и в жизни, вызывается определенной причиной и должно совершаться для достижения определенной цели, т. Е. действовать надо целесообразно и логично.
6. Упражнения на практическое знакомство с действием в условиях вымысла, т.е. в предлагаемых обстоятельствах.
Требование: В условиях вымысла ученик должен действовать так, как если бы он действовал в подобных условиях в жизни. Добиться этого можно, обращаясь к их воображению, эмоциональной памяти, наблюдательности, развивая у них эти качества, всемерно стимулируя развитие творческой инициативы, фантазии, образных представлений.
7. Практическое знакомство с элементами общения, взаимодействия. Работа с текстами произведений мордовских писателей: Я.М. Пинясова «Суровые тропы», И. З. Антонова «Свежий ветер».

Тема 4.
Работа над спектаклем.
1. Предварительный разбор пьесы. Первое чтение произведения руководителем с целью увлечь детей, помочь им уловить основной смысл и художественное своеобразие произведения.
Обмен впечатлениями. Пересказ детьми сюжета пьесы с целью выявления основной темы, главных событий и смысловой сути столкновений героев.
2. Воспроизведение в действии отдельных событий и эпизодов. Чтение пьесы (по событиям); разбор текста по линии действий и последовательности этих действий для каждого персонаж, а в данном эпизоде.
Этюды-импровизации на события пьесы (у каждого персонажа свои линии действия).
Воспроизведение разобранного события в действии на сценической площадке. Разбор достоинств и недостатков.
Повторное обращение к тексту пьесы.
Творческий практикум. Инсценировка эпизодов из романтической легенды Ф. Атянина «Невеста грома».

Тема 5.
Сценическое общение как взаимодействие и воздействие друг на друга.
Групповые игры, упражнения и этюды на простейшие виды общения без слов. Выбор сюжетов, требующих более сложной психологической мотивировки (встреча юных разведчиков в тылу врага: каждый ищет способ, чтобы незаметно передать добытые секретные сведения).
Слово как средство общения. Сценическая речь как активный, волевой процесс (подобно речи в жизни). Говорить - значит действовать.
Этюды и упражнения, требующие целенаправленного воздействия словом. Например: остановить товарища, прохожего, который идет, не замечая препятствия (вырыта яма, поднят асфальт); попросить у незнакомого человека монету для телефона-автомата; спросить товарища: «Ты прочитал эту книгу?» - с целью узнать, интересна ли она, или с намеком напомнить, что книгу давно пора вернуть.
Этюды на умение слушать партнера и добиваться воздействия своих слов на него (краткий диалог). На основании данных слов придумать, с каким намерением, в силу каких обстоятельств надо воздействовать этими словами на партнера(где? когда? почему? зачем? какие взаимоотношения?). Например: «Ты?» -в смысле: «Вот приятная, неожиданная встреча!» или: «Вот не ожидал, что ты решишься прийти!» и т.д. Партнер отвечает, сообразуясь с действием товарища: « Да!»- как подтверждение намерения удивить товарища своим неожиданным появлением или как оправдание несвоевременного прихода, своей вины. Подобные же упражнения и этюды ученики придумывают сами.
Работа в творческой мастерской. Разработка и интерпретация драмы Г.Я. Меркушкина «Во имя народа».

Тема 6.
Групповые этюды на сюжеты известных литературных произведений мордовских писателей.
Этюды и упражнения с более развернутым текстом на развитие образных представлений (видений). Вспомнить, мысленно представить, как можно конкретнее и точнее обстановку собственной комнаты, комнаты товарища, дорогу от школы до дома и рассказать об этом так, чтобы все слушающие хорошо представили себе описываемую картину и по требованию педагога смогли рассказать об услышанном, видя все своим внутренним взором. То же задание выполнить с более активной задачей: рассказать о дороге от школы до дому не только для того, чтобы слушающие все ясно представили себе, но и чтобы убедить ребят приехать в гости (скажем, на новую квартиру, где они еще не были), доказать, что ехать туда несложно. Уговорить подругу поехать летом в колхоз (увлечь картиной дружной работы наравне со взрослыми; возможностью наблюдать восход солнца; удовольствием купаться на рассвете и т.п.). Удивить товарищей рассказом о необыкновенной встрече.
Инсценировать один из эпизодов из произведений К.Г.Абрамова «Пургаз», А.С.Щеглова «Факир», С.С. Ларионова «Елка деда Архипа», В.К. Радаева «Сияжар».
Требование:
«В сценических условиях слышать - это значит видеть то, о чем говорят, а говорить - значит рисовать зрительные образы» (К. Станиславский).
В построении парных и групповых этюдов на общение следует добиваться активного действия и противодействия, т.е. столкновения и разрешения предложенного конфликта. Работа над сюжетом очень полезна для развития творческого воображения учащихся; в то же время она является и непосредственной подготовкой к работе над пьесой.

Тема 7.
Работа над пьесой и спектаклем .
1. Предварительный анализ пьесы Н. Черапкина «Вирява». Первое чтение и ее обсуждение: определение темы, идейной направленности, сюжетной линии - основных событий, основного конфликта. (За что и против чего борются герои пьесы, отдельные группы действующих лиц? Чего каждая из них хочет и добивается? Каков исход борьбы?) На основе предварительного разбора первые простейшие этюды-импровизации по сюжету пьесы с проверкой своей линии действий в данном событии.
Требование:
Цель подобных импровизаций - помочь ученикам практически, в действии, выявить смысловую суть отдельных событий, изображенных в пьесе, ввести исполнителей в атмосферу пьесы, пробудить творческую фантазию.
2. Работа над отдельными эпизодами и событиями в условиях примерной выгородки. Повторная читка отдельных эпизодов с целью уточнения их смысловой сути и определения последовательной линии поведения каждого персонажа (в данном эпизоде). Освоение в действии последовательной линии поведения героя в данном эпизоде (в этюдном плане).
Последующая работа над текстом пьесы, повторное чтение и логический разбор текста, уточнение подтекста, особенностей речевой характеристики героев, уточнение и развитие образных представлений (видений) на основе текста и подтекста роли.Тема 8.
Работа над отдельными картинами и пьесой в целом.
Работа над отдельными картинами и пьесой в целом, с включением всех компонентов спектакля. Уточнение линии действия каждого персонажа в свете главной мысли данной сцены и всей пьесы. Отбор действий, наиболее точно раскрывающих смысл столкновений героев и их главные стремления, особенности характера.
Воспроизведение последовательного ряда событий в уточненной выгородке или готовой декорации.
Прогонные репетиции картин, актов, всей пьесы. Уточнение смысловых акцентов в развитии действия пьесы, уточнение ритма и темпа главных событий в последовательном развитии. Закрепление мизансцен. Закрепление и проверка художественно-постановочной стороны спектакля - оформления, костюмов, света и т.д. Монтировочные репетиции (без исполнителей и с исполнителями). Генеральные репетиции всей пьесы и их обсуждение в коллективе.

Тема 9.
Воспроизведение в действии целых картин. Уточнение и проверка на основе авторского текста.
Уточнение и проверка на основе авторского текста намерений персонажей, мотивов их поведения, предлагаемых обстоятельств, действенных задач; создание у детей на основе текста пьесы конкретных образных представлений. Практическое закрепление и проверка логики поведения персонажей в живом действии и взаимодействии исполнителей. Работа над словом. Требование: давать детям заучивать текст роли наизусть на начальных этапах работы не надо. Приучая их периодически рассказывать о линии своих действий по роли, обогащая их воображение, привлекая внимание к особенностям авторского текста, выразительному значению тех или иных определений, сравнений, эпитетов, к стилевому своеобразию языка действующих лиц, руководитель таким путем подводит исполнителей к точному авторскому тексту.
Параллельная работа над оформлением.
Репетиции с деталями декораций.
Проигрывание пьесы целиком, с включением готового оформления, музыки.
Окончательная расстановка смысловых акцентов в развитии действия пьесы и закрепление последовательной линии поведения персонажей. Выявление недочетов и посильное их устранение путем повторных репетиций все пьесы. Установление порядка перестановки деталей декораций, выделение ответственных за перестановку.
Показ спектакля зрителям. Обсуждение итогов работы.

Тема 10.
Заключительные занятия. Подведение итогов.
Подготовка альбома или стендов с рисунками, сочинениями и т.п., отражающими работу кружка над пьесой и спектаклем.
Повторные показы спектакля. Обсуждение показанных спектаклей внутри кружка. Оценка руководителем работы каждого участника. Участие самих кружковцев в оценке работы друг друга. Обсуждение спектакля со зрителями-сверстниками. Внесение необходимых изменений, репетиции перед новым показом.

Тематический план работы драматического кружка «Нармань» при СОШ № 17

МКОУ «Красноярская средняя общеобразовательная школа»

Драматический кружок

« Чародеи»

Инновационный образовательный проект

Исполнитель:

Главатских Анна Михайловна,

учитель русского языка и литературы

МКОУ «Красноярская СОШ»

Кемерово 2010

Паспорт проекта ……………………………………………………. 3

Актуальность проекта ……………………………………….. 5

Новизна материала …………………………………………... 8

Цели и задачи проекта ………………………………………. 10

Краткое описание проекта по этапам ………………………. 11

Ожидаемые результаты …………………………………… .. 11

Промежуточные результаты ………………………………… 12

Целевые группы проекта ……………………………………. 13

Формы представления результатов ………………………… 16

Список литературы………………………………………………… 21

Приложение………………………………………………………… 22

Паспорт проекта или краткое резюме

Актуальность проекта и анализ исходного материала

Средний человек озабочен тем, как бы ему

убить время; человек же талантливый

стремиться его использовать»

А.Шопенгауэр

Понятие «культура» многогранно и содержательно, каждая грань ее к тому же определенна и функциональна. Чтобы разобраться в сути, лучше вернуться к этимологии, к его истокам.

От латинского происхождения слово «культура» донесло до нас несколько первостепенных значений, если следовать педагогическим и культурологическим словарям: возделывание, воспитание, образование, развитие, почитание.

Культуру часто называют духовным опытом народа. И действительно, это «многовековой опыт жизни и творческих созиданий народа». Без этого опыта невозможно понять отечественную историю, характер народа, его культуру.

Стержнем культуры считается творческая деятельность человека. Однако образ жизни народа, его традиции не исчерпываются трудом. Всякий труд предполагает отдых (по словарю В.И.Даля – «покой, упоение от трудов»).

А.Шопенгауэр писал «Досуг является венцом человеческого существования, так как только он делает его полным обладателем своего «Я». Особенно досуг значим для интеллектуального человека, ибо рождает у него потребность учиться, видеть, образовываться, размышлять».

Но ребенка формирует не только школа, но и среда, в которую в массовом потоке проникают низкопробные фильмы, телепередачи, наносящие вред детской нравственности и психике, Интернет с его специфическими страницами. Такой досуг не стоит путать с организованной, культурно-досуговой деятельностью.

Но умение распоряжаться свободным временем само к ребенку не придет никогда. Его надо этому научить, привить вкус к интересному заполнению своего свободного времени. Самый оптимальный вариант для решения этой задачи – это создание школы полного дня, т.к. единым процессом обучения сформировать и взрастить гармонически развитую личность невозможно. (Приложение № 1 Образовательная концепция школы)

В период реорганизаций, когда были закрыты кружки, секции и клубы,

выросло целое поколение «перестроечных» школьников, многие из которых вынуждены были пойти во дворы, в ничегонеделание и в сомнительные компании.

С каждым годом проблема организации свободного времени детей становится все острее. Сегодня неорганизованный или непрофессионально организованный досуг, который не вызывает у ребят интерес, не способен противостоять проблеме роста детской наркомании, преступности, духовному вырождении. Решение этих проблем из педагогических давно уже переросло в общенародные, государственные задачи.

Основная задача: научить ребенка дорожить свободным временем и использовать его для расширения кругозора и развития своих способностей.

А.С.Макаренко утверждал, что человек не может жить, если у него впереди нет ничего радостного, и истинным стимулом человеческой жизни, по его мнению, является завтрашняя радость.

Завтрашнюю радость ребенок видит в предстоящем участии в творческих делах, в предощущении своего успеха, в осознании своей нужности.

И эта атмосфера радостного ожидания и творческой активности сплачивает ребят и способствует развитию у них самых лучших личностных качеств.

Культурно – досуговая деятельность по своим методам, формам и видам гораздо разнообразнее учебного процесса, и у ребят есть возможность выбора. В педагогике стало аксиомой, что одним из основных методов в

работе с детьми стала игра. Отметим две ее ипостаси: как средство обучения и воспитания и как генетическую и функциональную основу искусства. Со времен античности театр представляет собой универсальную образовательную модель, имеющую такие специфические черты, которых нет в других видах искусства и творческой деятельности, где есть дети. Еще Платон этимологически сближал эти два слова: «воспитание» и «игра». А сегодня роль игры одинаково велика в формировании и развитии всех сторон человеческой личности: умственной, физической, нравственной, эстетической.

Но участие в драматическом кружке -это не только досуг, но и колоссальный труд. Мы обращаемся к инновационным технологиям в своей работе. Бесспорно, что проектная работа является одной из актуальных технологий, позволяющим учащимся применить знания по литературе, изобразительному искусству, технологии, музыке.

SWOT – анализ использования метода проектов

Новизна материала

К инновационным образовательным технологиям, в которых новаторство направлено на развитие творческой деятельности учащихся и создаются психологические условия для мотивации обучающихся к творческой деятельности, относится проектный метод обучения.

Представляемый нами инновационный образовательный проект драматический кружок « Чародеи » выполняет следующие функции:

- образовательная функция позволит учащимся с помощью проектной деятельности развивать коммуникативные возможности, овладеть новыми знаниями по предмету;

- развивающая функция использования проектного метода состоит в развитии творческого потенциала учащихся и эстетического вкуса, мышления и наблюдательности;

- воспитательная функция состоит в развитии личностных качеств: толерантность, духовность, самореализации, самовыражения и умения работать в коллективе.

Данный проект « Чародеи » реализуется в МКОУ «Красноярская средняя общеобразовательная школа».

Проект направлен на создание условий для развития интеллектуальных и творческих способностей детей.

Неоспорима роль искусства в воспитании детей. Человечество вот уже много веков самозабвенно играет в эту волшебную игру – театр. Не случайно А.С.Пушкина восклицал: «Театр – это волшебный край!». И впрямь, есть нечто магическое в том, что происходит на сцене. Это явственно ощущается, когда находишься в зрительном зале, Но, пожалуй, еще более удивительные перемены наступают, когда оказываешься на сцене! Ребенок буквально преображается – и внешне и внутренне. Перевоплощаясь, он не только надевает на себя чужой наряд, но и «примеряет» мысли и чувства другого человека. Начинает понимать его настолько, что может думать и действовать от его имени. А значит, учится властвовать над своими мыслями, чувствами и поступками.

Новизна проекта состоит в создании условий для развития творческих способностей школьников, выработке художественно-эстетического вкуса. Особенно это важно в условиях сельской местности, где школа является единственным очагом культуры.

Создание спектаклей не является критерием оценки творческой работы кружка.

На занятиях театральным творчеством происходит следующее:

Без принуждения ребята погружаются в мир музыки, слова, литературы,

живописи, хореографии, поскольку театр – синтетический вид искусства;

Рождается сотворчество детей и взрослых, потому что театр – это коллективный вид творчества, в котором нужно общаться, вместе решать возникающие творческие проблемы;

От каждого ребенка востребуются все его способности, заложенные от природы, даже те, о которых до поры до времени не подозревают ни он, ни его родители или учителя: театральное творчество многогранно и требует многого от участника; (Приложение № 2)

Дети учатся действием отображать словесные образы – это требует сцена.

Словом идет тонкая отделка человеческих качеств и умений.

Но есть проблемы особого рода, которые не решить упорством. Речь идет о подборе репертуара. Нужно максимально вовлекать юных артистов во все проблемы: подбор репертуара, внесение изменений в текст, написание сценариев. (Приложение № 3)

Словом, спектакль – это коллективный проект, потому что в команде нет лидеров, все члены команды получают удовольствие от общения друг с другом и от того, что вместе выполняют проектное задание; каждый вносит посильный вклад в общее дело; ответственность за конечный результат несут все члены команды, выполняющие проектное задание.

Реализуемый проект – внутришкольный, межпредметный, долгосрочный, в нем принимают участие учителя технологии, музыки, изобразительного искусства.

Цели и задачи проекта

Цель: создание условий для развития интеллектуальных и творческих способностей детей, их самовыражения и самоопределения.

Задачи:

1.Раскрыть творческий потенциал ученика.

2.Повышать уровень общей культуры.

3.Активизировать мышление и познавательный интерес.

4.Пробудить фантазию и воображение

5.Формировать личность способную к самореализации и самоопределению.

6.Стимулировать потребность в постоянном поиске.

7.Приобщить к непрерывному общекультурному совершенствованию (на уровне знаний, умений, ценностных установок).

Краткое описание проекта по этапам

1 этап - информационно-аналитический (определение темы проекта, уточнение целей, отбор учащихся);

2 этап - планирование (постановка задач, выбор критериев оценки творческих работ);

3 этап - выполнение проекта;

4 этап - оценка результатов (анализ выполнения проекта, достигнутых успехов и неудач) и определение задач для новых проектов.
(Приложение № 4)

Ожидаемые результаты

Мониторинг реализации образовательного проекта будет осуществляться с помощью анкетного опроса и наблюдением за учащимися в ходе проектной деятельности. Посещаемость занятий кружка, отзывы родителей обучающихся и классных руководителей также будут учитываться. Оценка результативности образовательного проекта будет производиться по следующим критериям:

-повышение мотивации ученика к изучению литературы;

-расширение лексического запаса;

-развитие воображения, инициативы, самостоятельности, трудолюбия и умения работать в коллективе;

-пополнение достижений портфолио обучающихся.

Промежуточные результаты

В связи с тем, что проект долгосрочный необходимо проводить отслеживание минипроектов, консультации по оформлению с учителями изобразительного искусства, музыки, технологии.

Целевые группы проекта (или аудитория проекта)

Проект ориентирован на учащихся 5-11 классов. Такая организация работы является средством мотивации к самосовершенствованию. Ребятам подросткового возраста хочется добиться признания у своего окружения, показать, на что они способны, испытать успех.

Метод проектов:

- позволяет оптимизировать познавательную деятельность обучающихся, поддерживая необходимый уровень мотивации;

-в полной мере реализует принципы личностно-ориентированного обучения, позволяющие наиболее полно раскрывать способности и интересы обучающихся, самостоятельность, ответственность, формируются умения планировать находить решение проблемы, излагать свою мысль, вести дискуссию;

-позволяет обучающимся осваивать алгоритм проектно-исследовательской деятельности, самостоятельно искать, анализировать информацию, интегрировать и применять полученные решения.

В результате реализации программы у обучающихся будут сформированы УУД.

Личностные результаты.

У учеников будут сформированы:

потребность сотрудничества со сверстниками, доброжелательное отношение к сверстникам, бесконфликтное поведение, стремление прислушиваться к мнению одноклассников;

целостность взгляда на мир средствами литературных произведений;

этические чувства, эстетические потребности, ценности и чувства на основе опыта слушания и заучивания произведений художественной литературы;

осознание значимости занятий театральным искусством для личного развития.

Метапредметными результатами изучения курса является формирование следующих универсальных учебных действий (УУД).

Регулятивные УУД:

Обучающийся научится:

понимать и принимать учебную задачу, сформулированную учителем;

планировать свои действия на отдельных этапах работы над пьесой;

осуществлять контроль, коррекцию и оценку результатов своей деятельности;

анализировать причины успеха/неуспеха, осваивать с помощью учителя позитивные установки типа: «У меня всё получится», «Я ещё многое смогу».

Познавательные УУД:

Обучающийся научится:

пользоваться приёмами анализа и синтеза при чтении и просмотре видеозаписей, проводить сравнение и анализ поведения героя;

понимать и применять полученную информацию при выполнении заданий;

проявлять индивидуальные творческие способности при сочинении рассказов, сказок, этюдов, подборе простейших рифм, чтении по ролям и инсценировании.

Коммуникативные УУД:

Обучающийся научится:

включаться в диалог, в коллективное обсуждение, проявлять инициативу и активность

работать в группе, учитывать мнения партнёров, отличные от собственных;

обращаться за помощью;

формулировать свои затруднения;

предлагать помощь и сотрудничество;

слушать собеседника;

договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности, приходить к общему решению;

формулировать собственное мнение и позицию;

осуществлять взаимный контроль;

адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

Предметные результаты:

выразительному чтению;

различать произведения по жанру;

развивать речевое дыхание и правильную артикуляцию;

видам театрального искусства, основам актёрского мастерства;

сочинять этюды по сказкам;

умению выражать разнообразные эмоциональные состояния (грусть, радость, злоба, удивление, восхищение)

Объем и содержание работ

Формы представления результатов

Планируемые информационно-образовательные продукты по окончанию проекта:

- сборник иллюстраций к русским народным сказкам;

- сценарий

- слайд-шоу «Театр одного актера» (по басням А.И.Крылова) ;

Являясь личностно-ориентированным видом работы, проекты обеспечивают благоприятные условия для самопознания, самовыражения, самоутверждения ребят, поскольку это обучение ориентировано на личностные характеристики; помогает реализовать принцип сотрудничества детей и взрослых; сочетает коллективное и индивидуальное. Они проявляют инициативу, учатся концентрировать усилия, управлять своей деятельностью и добиваться результатов.

Список литературы

1.Пентин, А.Ю. Учебные исследования и проекты: сходства и различия [Текст] / А.Ю.Пентин // Национальный проект.-2007.-№1.- С.44-48.

2.Чернова, О.В.Организация исследовательской проектной деятельности учащихся [Текст] /О.В.Чернова О.В. // Национальный проект.-2007.-№1.- С.48-52.

3.Овсейник, О.Н.Система проектной деятельности учащихся и педагогов [Текст] / О.Н.Овсейник // Национальный проект.-2007.-№ 3.-С.64-65.

4.Беригодская, Н.Р.Литературное творчество учащихся в школе: книга для учителя. Из опыта работы [Текст] /Хамемова В.З.//.- М.: Просвещение, 1986 – 174с.

5.Рожкович, Я.А. Внеклассная и внешкольная работа по литературе [Текст] /Я.А.Рожкович//-М.: Просвещение,1970 -224 с.

6.Селиванова, Е.Д.Театрально-литературные композиции в школе. Из опыта работы [Текст] / Е.Д.Селиванова//.- М.: Просвещение,1982 –72 7.Опарина Н.А.Педагогическое руководство культурно - досуговой деятельности школьников [Текст] .-М.: Сентябрь, 2007 – 192 с.

8.Классный руководитель [Текст].- Москва, 2002 г.

9.Разанова Е.Г. Праздники в школе [Текст] .- Изд-во «Росмэн», 1999г.

10. Рубина, Ю.И., Завадская, Т.Ф.,Шмелев Н.Н. Театральная самодеятельность [Текст]. -М.: Просвещение. 1993 - 141с.

Приложение №1

Программа воспитательной работы МОУ «Красноярская средняя общеобразовательная школа»

Тема:

«Прогнозирование развития школьного детского коллектива и определение стратегии учебно-воспитательного процесса и воспитательной работы»

Цель:

- создание культурной среды развития личности ребенка и оказание ему помощи в выборе ценностей, среды жизнедеятельности и способов самореализации в культуре .

Задачи:

- определить особенности развития во времени воспитательного процессе в школе в целом;

- установить зависимость между внутренними и внешними условиями воспитательного процесса, определить наиболее эффективные педагогические средства, формы и способы организации воспитательного процесса;

- прогнозировать возможные пути развития коллектива и личности, предвидение возможных будущих состояний воспитательного процесса и его результатов (тенденций воспитанности детей, динамика развития коллектива).

Приложение № 2

Чтобы успешно выполнить серьезные творческие и художественные задачи, кружковцам нужно овладеть определенными умениями и навыками по технике речи: правильным дыханием, хорошей дикцией, звучным голосом.

Эта работа обычно начинается с выяснения ошибок в произнесении текста, которые встречались у исполнителей. Сразу же объясняем их, говорим об орфоэпии, об основных орфоэпических нормах и правилах, о культуре речи.

Подростки часто делают неправильные ударения в словах, допускают типичные орфоэпические ошибки. К примеру, некоторые ученики перед буквами Е,Е,И,Ю,Я,Ь неправильно произносят звуки Ж,Ш,Ц (произносят мягко, а надо твердо). Обратив внимание ребят на неправильное произнесение звуков, мы говорим о соответствующем правиле, по которому звуки Ж,Ш,Ц всегда произносятся твердо, в том числе и перед буквами Е,Е,Ю,И,Я,Ь. Исключение составляют случаи сдвоенного Ж и Ц в словах жюри, цвет и производных от последнего. Например, слова зажженный, дрожжи, позже, жюри, разноцветный, отцвел произносятся: [заж’ж’онный], [дрож’ж’и], [пож’ж’ь], [ж’ур’и],[ръзнац’в’этный], [ац’ц’в’ол].

В отдельных словах вместо сочетания звуков ШН некоторые произносят,как пишут ЧН (конечно, скучно, пустячный, перечница). Исправляем, повторяем правило. Чтобы изжить эти недостатки произношения, предлагаю им упражнения на соответствующие орфоэпические правила:

а) объяснить случаи твердого и мягкого произношения согласных в таких, например, словах:

бубенчик игрище плечи

дверь женщина умник

банщик изделие ремесленник

б) объяснить произношение сочетаний ЧТ и ЧН в словах:

ничто конечно конечный

нечто нарочно сердечный

что-нибудь скучно вечно

ни за что булочная обычно

чтобы яичница заочно

кое-кто пустячный точно

в) учитывая характер рифмы в стихах, установить, где следует произносить ЧН, а где ШН:

« Не спится, няня: здесь так душно !

Открой окно да сядь ко мне».

Что, Таня, что с тобой? - «Мне скучно… »

По дороге зимней, скучной

Тройка борзая бежит,

Колокольчик однозвучный

Утомительно гремит.

Одновременно с работой над правильностью произношения мы занимаемся дыханием и постановкой голоса. Вначале провожу беседу о значении дыхания для речи и о том, как правильно дышать. Например, нельзя «дышать ключицами» (это вредно для здоровья и внешне выглядит некрасиво). Нельзя захватывать как можно больше воздуха при вдохе, как и утрировать вдох. Важно научить ребят рационально использовать естественный, непроизвольный вдох, регулируемый выдохом. Чтобы приучить учеников к глубокому дыханию, им показывается, как надо дышать с помощью диафрагмы («дышать животом»).

Для тренировки дыхания можно использовать такие упражнения: а) сделайте активный, плотный выдох на П-Ф-Ф-Ф. Процедить при этом воздух через активные, упругие губы. Не выдувать воздух через силу. Когда для выдувания потребуется дополнительное усилие, прекратить выдох и как бы замереть в таком положении на несколько секунд (про себя надо успеть просчитать: раз, два, три) и после этого выдохнуть; б) после освоения механизма дыхания полезно перейти к упражнениям на связь дыхания и звучания голоса. Для этого при выдохе надо считать вслух: один, два, три и т.д. Но слова счета надо произносить громко, не спеша, не делая между ними ни вдоха, ни выдоха.

Вместо счета это упражнение можно делать на слогах (для исправления дефектов звучания голоса): МИ-МЕ-МА-МО-МУ или НИ-НЕ-НА-НО-НУ.

Очень полезны такие упражнения: чтение пословиц и поговорок сначала с расчленением их на две части, затем на одном вдохе, а потом – чтение на одном выдохе предложения или стихотворной строки. Например, а) чтение по частям: «Кончил дело – гуляй смело»; «Маленькое дело - -лучше большого безделья»; б) чтение целиком:» Нет друга - -ищи, а нашел – береги»; «Слово не воробей: вылетит – не поймаешь»; « Чины людьми даются, а люди могут обмануться» и т.д.

Упражнения по развитию голоса – это, прежде всего развитие его силы и диапазона. Можно использовать такие упражнения, как: а) читать шепотом медленно и отчетливо какой-нибудь текст, добиваясь при этом очень четкой артикуляции; б) прочитать стихотворение сначала шепотом, а потом вслух, руководствуясь, расположенными справа от текста указаниями:

Горные вершины - очень тихо

Спят во тьме ночной; - тихо

Тихие долины - чуть громче

Подожди немного, - чуть тише

Отдохнешь и ты. – тихо

в) прочитать текст про себя, а затем вслух, выполняя содержащиеся в нем советы и добиваясь полноценного звучания голоса. Менять от строки к строке силу и высоту голоса, темп речи, читать на одном выдохе одну, две или три строки:

Твердо запомни, что прежде, чем слов начать в упражненьи,

Следует клетку грудную расширить слегка и при этом

Низ живота подобрать для опоры дыхательной звуку.

Плечи во время дыханья должны быть в покое, неподвижны.

Каждую строчку стихов говори на одном выдыханьи.

И последи, чтобы грудь не сжималась в течение речи,

Так как при вдохе движется только одна диафрагма.

Чтенье закончив строки, не спеши с переходом к дальнейшей:

Выдержи паузу краткую в темпе стиха, в то же время

Воздуха часть добери, но лишь пользуясь нижним дыханьем,

Воздух сдержи на мгновенье, затем уже чтенье продолжи,

Чутко следи, чтобы каждое слово услышано было.

Помни о дикции ясной и чистой на звуках согласных;

Прежде чем брать упражненье на темп, высоту и на громкость,

Нужно вниманье направить на ровность, устойчивость звука:

Выдох вести экономно – с расчетом на целую строчку.

Собранность, звонкость, полетность, устойчивость, медленность, плавность-

Вот что внимательно слухом ищи в упражненьи.

Привить навыки четкого произнесения звука помогают скороговорки:

У осы не усы, не усища, а усики; Везет Сенька Саньку с Сонькой на санках; санки скок. Сеньку с ног, Саньку в бок, Соньку в лоб, все - в сугроб.

Исполнители должны уметь действовать словом, эмоционально передавать свое отношение к содержанию текста. Эти навыки и умения можно развивать с помощью, например, таких упражнений: различные фразы, взятые произвольно или из литературных произведений, ученики должны произносить по-разному, показывая на одном и том же примере всю возможную гамму отношений к содержанию текста. Задание: фразой «Она забыла о своем любимом брате» сначала осудить, затем удивить, спросить, возмутиться и т.д.

Приложение № 3

Подбор драматургического материала. Пьеса должна устраивать всех и нравиться ребятам, но и быть содержательной, педагогически направленной, художественно безупречной.

В совместном творческом процессе формируется вкус маленьких исполнителей, понимание содержания. А главное – дети учатся работать вместе, доверять друг другу, уважать чужое мнение и отстаивать свое, а это не так уж и мало для растущего человека.

Разбор пьесы вместе с ребятами с целью осознания каждым участником ее идейно-тематического замысла, сверхзадачи автора.

Выработка режиссерского отношения к идее и ко всему замыслу пьесы и предложений по корректировке замысла, если это необходимо. Важно включить в эти корректирующие соображения все предложения детей и максимально сохранить их в дальнейшей работе над пьесой.

Распределение материала по ролям с учетом пожеланий детей.

Дети не обладают умением видеть себя со стороны и чаще принимают желаемое за действительное. Главные роли все равно невозможно дать всем. И тут важно, чтобы каждому найти дело по способностям, никого не обидеть, максимально поощрить и заинтересовать каждого.

Совместная работа над придумыванием оформления, звуковых и световых эффектов, костюмов, декораций не должна решаться формально - это тоже творческий и увлекательный процесс.

Приложение № 4

Анкета для учащихся

1.Принимали ли вы участие в разработке проекта?

2.Согласны ли вы с темами, предлагаемыми вам учителем для разработки проекта?

3.Бывали ли случаи, когда вы сами предлагали темы проекта?

4.Испытываете ли вы трудности при распределении времени во время работы проекта?

5.Чему вас научила работа над проектом?

Работе с текстом;

Участию в обсуждении хода работы, ее результатов;

Умению представлять результаты коллективного и собственного труда.

6.Что доставило наибольшее удовольствие?

Выбор материала;

Оформление;

Презентация работы.

7 .Как вы оцениваете свое участие в разработке проекта?

Активное.

Недостаточно активное.

Пассивное.

8.Формированию каких личностных качеств способствует работа над проектом в особой степени:

Любознательность;

Трудолюбие;

Общительность;

Развитие творчества;

Ответственность;

Терпимость;

Целеустремленность.

9. Хотите ли вы еще участвовать в разработке и работе проекта?

Рабочая программа драматического кружка

Дата публикации: 01.11.2016

Краткое описание:

предварительный просмотр материала

Рабочая программа «Драматического кружка»

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Как сделать жизнь школьников разнообразной и увлекательной? Как приобщить их к литературе и творчеству, привить любовь к таким обыденным школьным событиям? Как сделать школьную жизнь ярким, незабываемым праздником, в котором будут участвовать и ребята, и учителя, и в качестве актеров, и в качестве зрителей?

Таким средством является школьный литературно-драматический театр. Постановка сценок к конкретным школьным мероприятиям, проведение школьных литературных вечеров, инсценировка сценариев школьных праздников, театральные постановки сказок, эпизодов из литературных произведений, - все это направлено на приобщение детей к театральному искусству и литературе.

Продвигаясь от простого к сложному, ребята смогут постичь увлекательную науку театрального мастерства, приобретут опыт публичного выступления и творческой работы. Важно, что, занимаясь в драматическом кружке, дети учатся коллективной работе, работе с партнером, учатся общаться со зрителем, учатся работе над характерами персонажа, мотивами их действий, творчески преломлять данные текста или сценария на сцене, приобретают навыки критически оценивать как литературные произведения в целом, так отдельных литературных героев. На литературных вечерах дети учатся не только выразительному чтению текста, но и работе над репликами, которые должны быть осмысленными и прочувствованными, создают характер персонажа таким, каким они его видят, приобретают опыт формирования собственного мнения о том или ином литературном произведении.

Кроме того, большое значение имеет работа над оформлением спектаклей, над декорациями и костюмами, музыкальным оформлением. Эта работа также развивает воображение, творческую активность школьников, позволяет реализовать возможности детей в данных областях деятельности.

Н.В.Гоголь так говорил о театре: « Театр - ничуть не безделица и вовсе не пустая вещь… Это такая кафедра, с которой можно много сказать миру добра».

Воспитание в детях добра, любви к ближним, родной земле.

Цель программы: развитие личности подростка средствами театрального искусства, воспитание в детях добра, любви к ближним, родной земле.

образовательные: приобретение различных умений и навыков в области драматического искусства;

развивающие: формирование и развитие интереса к искусству театра, к повышению общекультурного и интеллектуального уровня; развитие творческих способностей.

воспитательные: воспитание потребности здорового образа жизни; формирование у воспитанников умения общаться и учиться в обществе сверстников; создание театрального коллектива

Общая характеристика курса

В настоящий момент актуальным, на мой взгляд, является разнообразное использование театрального творчества школьников. Введение преподавания театрального искусства в общеобразовательную школу способно эффективно повлиять на воспитательно-образовательный процесс. Сплочение коллектива класса, расширение культурного диапазона учеников и учителей, повышение культуры поведения - все это, возможно, осуществлять через обучение и творчество на театральных занятиях.

Необходимо помочь школьникам действовать в сценических условиях подлинно, логично, целенаправленно, увлеченно раскрывать содержание доступных им ролей и всей пьесы в действии и взаимодействии друг с другом.

Подлинное сценическое действие требует постоянного обращения к жизни, сопоставления и оценки происходящего в сценических условиях с аналогичными явлениями жизни. Важно развивать у учеников интерес к таким сопоставлениям, помогать им осознавать, что критерием правдивости, подлинности поведения на сцене является жизнь.

Особое внимание следует обращать на умение действовать словом, так как прежде всего через слово раскрываются мысли, чувства, отношения, стремления персонажей пьесы.

Занятия драмкружка включают наряду с работой над пьесой проведение бесед об искусстве, в том числе и о традициях, методах и формах национального сценического мастерства. Совместные просмотры и обсуждение спектаклей, фильмов. Школьники выполняют самостоятельные творческие задания: устные рассказы по прочитанным книгам, отзывы о просмотренных спектаклях, сочинения.

Беседы о театре знакомят кружковцев в доступной им форме с особенностями реалистического театрального искусства, его видами и жанрами, с творчеством ряда деятелей русского театра; раскрывает общественно-воспитательную роль театра. Все это направлено на развитие зрительской культуры кружковцев.

Практическое знакомство со сценическим действием целесообразно начинать с игр-упражнений, импровизаций, этюдов, близких жизненному опыту кружковцев, находящих у них эмоциональный отклик, требующих творческой активности, работы фантазии. Необходимо проводить обсуждение этюдов, воспитывать у кружковцев интерес к работе друг друга, самокритичность, формировать критерий оценки качества работы.

Этюды-импровизации учебного характера полезно проводить не только на начальной стадии, но и позднее - либо параллельно с работой над пьесой, либо в самом процессе репетиции. Учебные этюды-импровизации, непосредственно не связанные с репетируемой пьесой, могут служить и хорошей эмоциональной разрядкой, способствовать поднятию творческой активности, общего тонуса работы.

Работа над сценическим воплощением пьесы строится на основе ее углубленного анализа (выявление темы, основного конфликта, идейных устремлений и поступков героев, условий и обстоятельств их жизни, жанровых особенностей пьесы, стиля автора и т.д.). Она включает предварительный разбор пьесы; работу, непосредственно связанную со сценическим воплощением отдельных эпизодов, картин, и наконец, всей пьесы; беседы по теме пьесы, экскурсии; оформление спектакля и его показ зрителям.

Место курса в учебном плане

Реализация данной программы определяется сроками учебного года, включая каникулярные дни.

Занятия проводятся один раз в неделю: четверг. Время, определённое режимом работы кружков, то есть проведения учебных занятий с 14. 40 до 15. 20.

Продолжительность каждого занятия 45 минут.

Количественный состав группы: человек.

Обучение по данной программе рассчитано на 35 часов, в расчёте 1 час в неделю.

Ценностные ориентиры содержания курса

Анализ пьесы - процесс живой, творческий, требующий от детей не только работы мысли, но и воображения, эмоционального отклика на предлагаемые условия. На первоначальных этапах важно дать ученикам большую свободу для импровизации и живого общения в рамках предлагаемых пьесой условий.

На завершающих этапах уточняются идейно-смысловые акценты в развитии действия, в свете главной идеи спектакля уточняется линия поведения каждого персонажа, отбираются и закрепляются наиболее выразительные мизансцены. Очень важное значение для окончательной проверки идейно-смыслового звучания спектакля имеют прогонные и генеральные репетиции, первые показы зрителям.

Показ спектакля - необходимый завершающий этап работы. Нужно воспитывать у кружковцев отношение к публичному выступлению как к событию праздничному и ответственному.

Важна и непосредственная организация показа пьесы: подготовка афиш, программок, билетов, подготовка и проверка оформления, выделение ответственных за декорации, реквизит, костюмы, за свет, музыкальное сопровождение, за работу с занавесом. Нужны и дежурные в зале из числа не занятых в спектакле кружковцев.

Для ребенка посещение драматического кружка - это:

Интересные занятия, богатая событиями творческая жизнь, отличающаяся от его школьной и домашней;

Разнообразный досуг;

Интересное общение с педагогом и друзьями, разделяющими его интересы;

Ощущение собственной нужности, повышение самооценки, избавление от комплексов, от скуки и одиночества.

Направленность - художественная. Дети получают возможность узнать о театральном искусстве и его разновидностях. Региональный компонент изучается на примере знакомства с областными театрами.

Новизна - программа включает изучение нескольких самостоятельных дисциплин.

Актуальность - необходимо, чтобы дети не чувствовали своей оторванности от искусства, в силу удаленности местожительства от областного центра, чтобы пополняли свой культурный уровень, чтобы с детства закладывались основы здорового образа жизни, была бы возможность попробовать реализовать свои творческие и организаторские способности.

Педагогическая целесообразность - должна четко проявиться динамика развития личности, способность к коллективному творчеству, умение подчинить свои интересы интересу группы, становление таких качеств, как адаптивность, последовательность, настойчивость, умение видеть и слышать многообразный мир, эмоционально - психологическое развитие.

Результаты изучения курса

Усвоение данной программы обеспечивает достижение следующих результатов.

Личностные результаты

1.Воспитание патриотизма, чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России.

2.Формирование целостного, социально ориентированного взгляда на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, народов, культур и религий.

3.Формирование уважительного отношения к иному мнению, истории и культуре других народов.

4.Развитие самостоятельности и личной ответственности за свои поступки, в том числе в информационной деятельности, на основе представлений о нравственных нормах, социальной справедливости и свободе.

5.Формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств.

6.Развитие навыков сотрудничества со взрослыми и сверстниками в разных ситуациях, умений не создавать конфликтов и находить выходы из спорных ситуаций.

7.Формирование установки на безопасный и здоровый образ жизни

Метапредметные результаты:

1.Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера.

2.Овладение навыками смыслового чтения и задачами, осознанно строить речевое высказывание в соответствии с задачами коммуникации и составлять тексты в устной и письменной формах.

3.Овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, классификации по родовидовым признакам, установления аналогий и причинно-следственных связей, построения рассуждений, отнесения к известным понятиям.

4.Готовность слушать собеседника и вести диалог, признавать возможность существования различных точек зрения и права каждого иметь свою, излагать своё мнение аргументировать свою точку зрения и оценку событий.

5.Овладение базовыми предметными и межпредметными понятиями, отражающими существенные связи и отношения между объектами и процессами.

Предметные результаты:

1.Получение первоначальных представлений о созидательном и нравственном значении труда в жизни человека и общества, о мире профессий и важности правильного выбора профессии.

2.Формирование первоначальных представлений о материальной культуре как продукте предметно-преобразующей деятельности человека.

3.Использование приобретённых знаний и умений для творческого решения несложных конструкторских, художественно-конструкторских (дизайнерских), технологических и организационных задач.

4.Приобретение первоначальных знаний о правилах создания предметной и информационной среды и умения применять их для выполнения учебно-познавательных и художественно-конструкторских задач.

ДЕТИ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ И УМЕТЬ:

Знать наизусть и уметь правильно и выразительно читать 5-10 скороговорок

Знать 3-5 потешек и шуток, прибауток, уметь их обыграть

Уметь представить характер героев стихотворения, басни, обыгрывать содержание произведений

Уметь работать в коллективе, с партнером, уметь вести себя на сцене. Уметь слушать товарищей и

Отстаивать свою точку зрения на своего сценического героя

Выход результатов:

выступление на школьных праздниках, торжественных и тематических линейках, участи в школьных мероприятиях, родительских собраниях, классных часах, участие в мероприятиях младших классов, инсценирование сказок, сценок из жизни школы и постановка сказок и пьесок для свободного просмотра, проведение творческих литературных вечеров

Тема 1: Вводное занятие:

Знакомство с коллективом.

выявление возможностей для распределения ролей (голосов, дикция, внешних данных).

Тема 2: «Что такое театр?»

«Значение театра, его отличие от других видов искусства».

«Сценическое действие как основа актёрского творчества».

«Первостепенная роль актёра».

Тема 3: «Слово и современная сцена».

а) «Слово в жизни и на сцене».

б) «Дикция в звучащем слове».

в) «Дикция и артикуляционный аппарат».

г) «Артикуляционная гимнастика».

д) «Речевые игры».

Тема 4: «Игры, упражнения, этюды».

а) Игры и упражнения, показывающие необходимость подлинности и целенаправленности действий в предлагаемых обстоятельствах.

б) Упражнения на практическое знакомство с действием в условиях вымысла, т.е. в предлагаемых обстоятельствах. Действия с реальными предметами в предлагаемых обстоятельствах.

г) Упражнения на развитие образных представлений.

д) Упражнения и этюды, развивающие способность живо и инициативно реагировать на изменения условия вымысла.

е) Действия с воображаемыми предметами.

ё) Сюжетные этюды на общение без слов.

ж) Сюжеты литературные с минимальным использованием слов в целях воздействия на партнёра.

з) Этюды, требующие быстрых и острых оценок, активной работы воображения, быстрого и яркого эмоционального отклика.

и) Этюды и упражнения, требующие целенаправленного воздействия словом.

Тема 5: «Чтение материала: басен, стихов, сценок».

а) Разбор, обсуждение инсценированных басен, сценок.

б) Разбор по событиям. Анализ поступков и поведения действующих лиц.

Тема 6: «Работа над тексом. Чтение по ролям. Упражнения».

а) «Активное отношение к тексту».

Тема 7: «Словесное действие. Упражнения».

а) «Воздействие тексом на партнёров».

Тема 8: «Общение. Взаимодействие. Этюды.»

а) Практическое знакомство с элементами общения, взаимодействия: групповые игры, упражнения и этюды на простейшие виды общения без слов.

Тема 9: «Понятие о мизансценировании».

а) Мизансценирование сценок, басен.

Тема 10: «Репетиции. Работа с оформлением».

а) Освоение элементов оформления, реквизита.

б) Понятие о выгородке той или иной постановки.

Тема 11: Заключительное занятие.

а) Подведение итогов.

б) Анкетирование.

Прогоны: Репетиции с готовыми элементами оформления. Обсуждения, замечания.

Подготовка к показу: Подготовка музыки, светового оформления, костюмов, реквизита, декораций.

Обсуждение спектакля со зрителями-сверстниками. Внесение необходимых изменений, репетиции перед новым показом.

Тематическое планирование05.09

«Что такое театр?»

«Слово и современная сцена».

«Игры, упражнения, этюды».

«Чтение материала: басен, стихов, сценок».

«Работа над текстом. Чтение по ролям. Упражнения».

«Словесное действие. Упражнения».

«Общение. Взаимодействие. Этюды.»

«Понятие о мизансценировании».

«Репетиции. Работа с оформлением».

Подготовка к показу.

Заключительное занятие.

1. Безымянная. О., Школьный театр, М, 2001

2. Каришев-Лубоцкий, Театрализованные представления для детей школьного возраста. М., 2005 3.Выпуски журнала «Педсовет»

3.Программа для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ. - М., 1988 г.

4.Б. Бегак «Воспитание искусством».

5.Т.С. Зеналов «Уроки литературы и театр».

6.Г. Г. Калякова «Слово в драматическом театре».

7.Б.Е. Захарова «Мастерство актёра и режиссёра».

Список литературы

Русские народные сказки.

Репертуарно-методическая библиотечка «Я вхожу в мир искусств

Пиз А. Язык телодвижений Н. Новгород: ай Кью, 1992.

Козлянникова И.П. Артикуляционная гимнастика. М. 1999

Винокурова Н. Лучшие тесты на развитие творческих способностей.

«Школьный театр»

В настоящий момент актуальным, на мой взгляд, является разнообразное использование театрального творчества школьников. Введение преподавания театрального искусства в общеобразовательную школу способно эффективно повлиять на воспитательно-образовательный процесс. Сплочение коллектива класса, расширение культурного диапазона учеников и учителей, повышение культуры поведения – все это, возможно, осуществлять через обучение и творчество на театральных занятиях.

Роль и место данного курса.

Особое значение театральное творчество приобретает в связи с изучением национальной культуры. Оно не только помогает развить с помощью игры наблюдательность, умение сосредоточить внимание на конкретном объекте, обучить особенностям сценического воображения, но и открывает перед учащимися возможность соприкоснуться с национальной мордовской культурой, знакомит с творчеством мордовских драматургов и писателей.
Каждый учитель- режиссер, создает свою неповторимую программу, отражающую успешный ход его работы и способную обогатить общие представления об особенностях театрального воспитания и образования. Как говорил К.С. Станиславский: “…мало изучить “систему”, надо на ее основе придумать свою”. Я предлагаю вам свою систему воспитания и обучения через школьный театр. Театр - это искусство синтетическое, объединяющее искусство слова и действия с изобразительным искусством, музыкой и т.д. Привлечение школьников-кружковцев к многообразной деятельности, обусловленной спецификой театра, открывает большие возможности для многостороннего развития их способностей.

Цели и задачи кружка:

1) создать коллектив, способствовать расширению общего художественного кругозора кружковцев и практическому знакомству их с элементами сценической грамоты; особенностями национальной культуры;
2) помогать формированию у кружковцев верных идейно-эстетических оценок доступного их пониманию круга жизненных явлений, человеческих взаимоотношений, конфликтов, поступков, характеров;
3) способствовать развитию творческих возможностей детей, воспитанию у них наблюдательности, внимания, волевых качеств, воображения, творческой инициативы, эмоциональной отзывчивости на художественный вымысел, культуры речи;
4) воспитывать у школьников такие ценные качества, как коллективизм, способность чувствовать и ценить красоту настоящей дружбы и товарищества, требовательность к себе и другим, стремление к творческой отдаче полученных знаний, общественную активность, любовь и уважение к мордовской культуре.

Основное содержание занятий театрального коллектива составляет работа по сценическому воплощению пьесы. Она строится на основе принципов реалистического театрального искусства. Это необходимое условие для решения всего комплекса художественно-воспитательных задач.
Необходимо помочь школьникам действовать в сценических условиях подлинно, логично, целенаправленно, увлеченно раскрывать содержание доступных им ролей и всей пьесы в действии и взаимодействии друг с другом.
Подлинное сценическое действие требует постоянного обращения к жизни, сопоставления и оценки происходящего в сценических условиях с аналогичными явлениями жизни. Важно развивать у учеников интерес к таким сопоставлениям, помогать им осознавать, что критерием правдивости, подлинности поведения на сцене является жизнь.
Особое внимание следует обращать на умение действовать словом, так как прежде всего через слово раскрываются мысли, чувства, отношения, стремления персонажей пьесы.

Формы и методы работы.
Занятия драмкружка включают наряду с работой над пьесой проведение бесед об искусстве, в том числе и о традициях, методах и формах национального сценического мастерства. Совместные просмотры и обсуждение спектаклей, фильмов, посещение выставок местных художников, национального театра. Школьники выполняют самостоятельные творческие задания: устные рассказы по прочитанным книгам, отзывы о просмотренных спектаклях, сочинения, посвященные жизни и творчеству того или иного мастера сцены, в том числе актеров мордовских театров.
Беседы о театре знакомят кружковцев в доступной им форме с особенностями реалистического театрального искусства, его видами и жанрами, с творчеством ряда деятелей русского и мордовского театра; раскрывает общественно-воспитательную роль театра и мордовской культуры. Все это направлено на развитие зрительской культуры кружковцев.
Практическое знакомство со сценическим действием целесообразно начинать с игр-упражнений, импровизаций, этюдов, близких жизненному опыту кружковцев, находящих у них эмоциональный отклик, требующих творческой активности, работы фантазии. Необходимо проводить обсуждение этюдов, воспитывать у кружковцев интерес к работе друг друга, самокритичность, формировать критерий оценки качества работы.
Этюды-импровизации учебного характера полезно проводить не только на начальной стадии, но и позднее - либо параллельно с работой над пьесой, либо в самом процессе репетиции. Учебные этюды-импровизации, непосредственно не связанные с репетируемой пьесой, могут служить и хорошей эмоциональной разрядкой, способствовать поднятию творческой активности, общего тонуса работы.
Работа над сценическим воплощением пьесы строится на основе ее углубленного анализа (выявление темы, основного конфликта, идейных устремлений и поступков героев, условий и обстоятельств их жизни, жанровых особенностей пьесы, стиля автора и т.д.). Она включает предварительный разбор пьесы; работу, непосредственно связанную со сценическим воплощением отдельных эпизодов, картин,и наконец, всей пьесы; беседы по теме пьесы, экскурсии; оформление спектакля и его показ зрителям.

Методические рекомендации.
Анализ пьесы - процесс живой, творческий, требующий от детей не только работы мысли, но и воображения, эмоционального отклика на предлагаемые условия. На первоначальных этапах важно дать ученикам большую свободу для импровизации и живого общения в рамках предлагаемых пьесой условий.
На завершающих этапах уточняются идейно-смысловые акценты в развитии действия, в свете главной идеи спектакля уточняется линия поведения каждого персонажа, отбираются и закрепляются наиболее выразительные мизансцены. Очень важное значение для окончательной проверки идейно-смыслового звучания спектакля имеют прогонные и генеральные репетиции, первые показы зрителям.
Показ спектакля - необходимый завершающий этап работы. Нужно воспитывать у кружковцев отношение к публичному выступлению как к событию праздничному и ответственному.
Важна и непосредственная организация показа пьесы: подготовка афиш, программок, билетов, подготовка и проверка оформления, выделение ответственных за декорации, реквизит, костюмы, за свет, музыкальное сопровождение, за работу с занавесом. Нужны и дежурные в зале из числа не занятых в спектакле кружковцев.

Сроки реализации программы. Обучение по данной программе рассчитано на 128 часов.
Ожидаемые результаты:
ЧЕМУ НАУЧИЛ ТЕАТР МОИХ РЕБЯТ? Именно этот вопрос я задам себе в конце года. Подросли мои ученики. Хорошие ребята: добрые, чуткие, искренние, доверчивые, впрочем, как и многие дети этого возраста. Рано делать далеко идущие выводы, но стоит подумать. Выполнила ли я цель, которую ставила в начале своей работы: воспитать развитую личность, раскрыть у каждого ребенка дремлющие способности?
На занятиях кружка дети пробовали свои силы в разных ролях: актера, режиссера, художника, музыканта. Конечно, наш кружок не ставит цель растить будущих актеров, художников или писателей. Но я полностью согласна с мнением ученого-психолога Л.С. Выготского: "Не следует забывать, что основной закон детского творчества заключается в том, что ценность его следует видеть не в результате, не в продукте творчества, а в самом процессе. Важно не то, что создадут дети, важно то, что они создают, творят, упражняются в творческом воображении и его воплощении. В настоящей детской постановке все – от занавеса и до развязки драмы – должно быть сделано руками и воображением самих детей, и тогда только драматическое творчество получит все свое значение и всю свою силу в приложении к ребенку!". Занятия драматическим искусством, в силу своей специфики, создают предпосылки для многостороннего развития личности ребенка, развивают внимание, мышление, память, самостоятельность, расширяют знания, оттачивают речь, прививают любовь к литературе, национальному искусству, повышают общую культуру ребят. Наши дети не теряют свободное время зря, их досуг содержателен. В театральном кружке дети получают уникальную возможность самовыражения и самопознания.

ПОГРАММНОЕ СОДЕРЖАНИЕ.

Тема 1.
Беседы о театре.
Краткие сведения о театральном искусстве и его особенностях: театр -искусство коллективное, спектакль - результат творческого труда многих людей различных профессий. Уважение к их труду, культура поведения в театре, Народные игры, искусство скоморохов и рождение театра в России. Театр Древней Греции. Истоки национального мордовского театра. Общественное назначение театра. Театр в годы революций.
Театр драматический, театр кукол, музыкальный театр (общее и различное). Любительский театр в Саранске и Краснослободске конца 19- начала 20 веков. Действие как главное выразительное средство актерского искусства.

Тема 2
Элементарные сведения о сценическом действии и практическое знакомство с его элементами .
1. Целенаправленность, логика и последовательность, подлинность - важнейшие признаки сценического действия.
Развитие наблюдательности и внутренней собранности, умение сосредоточить внимание на конкретном объекте (внешнем и внутреннем) - необходимые условия подлинности сценического действия. Упражнения, игры, помогающие развитию отмеченных качеств и умений.
2. Сценическое действие как действие в вымышленных условиях - в предлагаемых обстоятельствах.
Особенности сценического воображения. Умение относиться к «неправде» (художественному вымыслу), как если бы она была правдой. «Если бы» - условие, предположение, которое дает толчок для работы сценического воображения (например: если бы табуретка была раскаленной печкой; собачьей конурой; если бы стулья, находящиеся в комнате, были колючим кустарником и т.д.). Требование: «Вижу, как дано, отношусь, как задано».
3. В творческой мастерской. Большой художник сцены: жизнь и творчество Тягушева Кузьма Макаровича.
Практическое знакомство со сценическим действием в упражнениях, играх, этюдах .
4. Простейшие упражнения и игры, помогающие сосредоточить и организовать активное, заинтересованное отношение к объектам внимания.
5. Игры и упражнения, показывающие необходимость подлинности и целенаправленности действий в предлагаемых обстоятельствах.
Требование: Надо смотреть и видеть, слушать и слышать, а не делать вид, что смотришь и слушаешь. Любое действие на сцене, как и в жизни, вызывается определенной причиной и должно совершаться для достижения определенной цели, т. Е. действовать надо целесообразно и логично.
6. Упражнения на практическое знакомство с действием в условиях вымысла, т.е. в предлагаемых обстоятельствах.
Требование: В условиях вымысла ученик должен действовать так, как если бы он действовал в подобных условиях в жизни. Добиться этого можно, обращаясь к их воображению, эмоциональной памяти, наблюдательности, развивая у них эти качества, всемерно стимулируя развитие творческой инициативы, фантазии, образных представлений.
7. Практическое знакомство с элементами общения, взаимодействия. Работа с текстами произведений мордовских писателей: Я.М. Пинясова «Суровые тропы», И. З. Антонова «Свежий ветер».

Тема 4.
Работа над спектаклем.
1. Предварительный разбор пьесы. Первое чтение произведения руководителем с целью увлечь детей, помочь им уловить основной смысл и художественное своеобразие произведения.
Обмен впечатлениями. Пересказ детьми сюжета пьесы с целью выявления основной темы, главных событий и смысловой сути столкновений героев.
2. Воспроизведение в действии отдельных событий и эпизодов. Чтение пьесы (по событиям); разбор текста по линии действий и последовательности этих действий для каждого персонаж, а в данном эпизоде.
Этюды-импровизации на события пьесы (у каждого персонажа свои линии действия).
Воспроизведение разобранного события в действии на сценической площадке. Разбор достоинств и недостатков.
Повторное обращение к тексту пьесы.
Творческий практикум. Инсценировка эпизодов из романтической легенды Ф. Атянина «Невеста грома».

Тема 5.
Сценическое общение как взаимодействие и воздействие друг на друга.
Групповые игры, упражнения и этюды на простейшие виды общения без слов. Выбор сюжетов, требующих более сложной психологической мотивировки (встреча юных разведчиков в тылу врага: каждый ищет способ, чтобы незаметно передать добытые секретные сведения).
Слово как средство общения. Сценическая речь как активный, волевой процесс (подобно речи в жизни). Говорить - значит действовать.
Этюды и упражнения, требующие целенаправленного воздействия словом. Например: остановить товарища, прохожего, который идет, не замечая препятствия (вырыта яма, поднят асфальт); попросить у незнакомого человека монету для телефона-автомата; спросить товарища: «Ты прочитал эту книгу?» - с целью узнать, интересна ли она, или с намеком напомнить, что книгу давно пора вернуть.
Этюды на умение слушать партнера и добиваться воздействия своих слов на него (краткий диалог). На основании данных слов придумать, с каким намерением, в силу каких обстоятельств надо воздействовать этими словами на партнера(где? когда? почему? зачем? какие взаимоотношения?). Например: «Ты?» -в смысле: «Вот приятная, неожиданная встреча!» или: «Вот не ожидал, что ты решишься прийти!» и т.д. Партнер отвечает, сообразуясь с действием товарища: « Да!»- как подтверждение намерения удивить товарища своим неожиданным появлением или как оправдание несвоевременного прихода, своей вины. Подобные же упражнения и этюды ученики придумывают сами.
Работа в творческой мастерской. Разработка и интерпретация драмы Г.Я. Меркушкина «Во имя народа».

Тема 6.
Групповые этюды на сюжеты известных литературных произведений мордовских писателей.
Этюды и упражнения с более развернутым текстом на развитие образных представлений (видений). Вспомнить, мысленно представить, как можно конкретнее и точнее обстановку собственной комнаты, комнаты товарища, дорогу от школы до дома и рассказать об этом так, чтобы все слушающие хорошо представили себе описываемую картину и по требованию педагога смогли рассказать об услышанном, видя все своим внутренним взором. То же задание выполнить с более активной задачей: рассказать о дороге от школы до дому не только для того, чтобы слушающие все ясно представили себе, но и чтобы убедить ребят приехать в гости (скажем, на новую квартиру, где они еще не были), доказать, что ехать туда несложно. Уговорить подругу поехать летом в колхоз (увлечь картиной дружной работы наравне со взрослыми; возможностью наблюдать восход солнца; удовольствием купаться на рассвете и т.п.). Удивить товарищей рассказом о необыкновенной встрече.
Инсценировать один из эпизодов из произведений К.Г.Абрамова «Пургаз», А.С.Щеглова «Факир», С.С. Ларионова «Елка деда Архипа», В.К. Радаева «Сияжар».
Требование:
«В сценических условиях слышать - это значит видеть то, о чем говорят, а говорить - значит рисовать зрительные образы» (К. Станиславский).
В построении парных и групповых этюдов на общение следует добиваться активного действия и противодействия, т.е. столкновения и разрешения предложенного конфликта. Работа над сюжетом очень полезна для развития творческого воображения учащихся; в то же время она является и непосредственной подготовкой к работе над пьесой.

Тема 7.
Работа над пьесой и спектаклем .
1. Предварительный анализ пьесы Н. Черапкина «Вирява». Первое чтение и ее обсуждение: определение темы, идейной направленности, сюжетной линии - основных событий, основного конфликта. (За что и против чего борются герои пьесы, отдельные группы действующих лиц? Чего каждая из них хочет и добивается? Каков исход борьбы?) На основе предварительного разбора первые простейшие этюды-импровизации по сюжету пьесы с проверкой своей линии действий в данном событии.
Требование:
Цель подобных импровизаций - помочь ученикам практически, в действии, выявить смысловую суть отдельных событий, изображенных в пьесе, ввести исполнителей в атмосферу пьесы, пробудить творческую фантазию.
2. Работа над отдельными эпизодами и событиями в условиях примерной выгородки. Повторная читка отдельных эпизодов с целью уточнения их смысловой сути и определения последовательной линии поведения каждого персонажа (в данном эпизоде). Освоение в действии последовательной линии поведения героя в данном эпизоде (в этюдном плане).
Последующая работа над текстом пьесы, повторное чтение и логический разбор текста, уточнение подтекста, особенностей речевой характеристики героев, уточнение и развитие образных представлений (видений) на основе текста и подтекста роли.

Тема 8.
Работа над отдельными картинами и пьесой в целом.
Работа над отдельными картинами и пьесой в целом, с включением всех компонентов спектакля. Уточнение линии действия каждого персонажа в свете главной мысли данной сцены и всей пьесы. Отбор действий, наиболее точно раскрывающих смысл столкновений героев и их главные стремления, особенности характера.
Воспроизведение последовательного ряда событий в уточненной выгородке или готовой декорации.
Прогонные репетиции картин, актов, всей пьесы. Уточнение смысловых акцентов в развитии действия пьесы, уточнение ритма и темпа главных событий в последовательном развитии. Закрепление мизансцен. Закрепление и проверка художественно-постановочной стороны спектакля - оформления, костюмов, света и т.д. Монтировочные репетиции (без исполнителей и с исполнителями). Генеральные репетиции всей пьесы и их обсуждение в коллективе.

Тема 9.
Воспроизведение в действии целых картин. Уточнение и проверка на основе авторского текста.
Уточнение и проверка на основе авторского текста намерений персонажей, мотивов их поведения, предлагаемых обстоятельств, действенных задач; создание у детей на основе текста пьесы конкретных образных представлений. Практическое закрепление и проверка логики поведения персонажей в живом действии и взаимодействии исполнителей. Работа над словом. Требование: давать детям заучивать текст роли наизусть на начальных этапах работы не надо. Приучая их периодически рассказывать о линии своих действий по роли, обогащая их воображение, привлекая внимание к особенностям авторского текста, выразительному значению тех или иных определений, сравнений, эпитетов, к стилевому своеобразию языка действующих лиц, руководитель таким путем подводит исполнителей к точному авторскому тексту.
Параллельная работа над оформлением.
Репетиции с деталями декораций.
Проигрывание пьесы целиком, с включением готового оформления, музыки.
Окончательная расстановка смысловых акцентов в развитии действия пьесы и закрепление последовательной линии поведения персонажей. Выявление недочетов и посильное их устранение путем повторных репетиций все пьесы. Установление порядка перестановки деталей декораций, выделение ответственных за перестановку.
Показ спектакля зрителям. Обсуждение итогов работы.

Тема 10.
Заключительные занятия. Подведение итогов.
Подготовка альбома или стендов с рисунками, сочинениями и т.п., отражающими работу кружка над пьесой и спектаклем.
Повторные показы спектакля. Обсуждение показанных спектаклей внутри кружка. Оценка руководителем работы каждого участника. Участие самих кружковцев в оценке работы друг друга. Обсуждение спектакля со зрителями-сверстниками. Внесение необходимых изменений, репетиции перед новым показом.

Тематический план работы драматического кружка

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа п. Чирский Советского района Ростовской области

«Утверждаю»

Директор МБОУ Чирская СОШ

Приказ от _______ ___№ ______

Н.А. Куликова

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

драматического кружка

на 2016 – 2017 учебный год

Количество часов - 34

Учитель: Егорова Ольга Владимировна

Программа разработана на основе

п. Чирский

2016

Пояснительная записка

Статус документа.

Программа создана на основе:

Федерального Закона «Об образовании в Российской Федерации» от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ

Базисного учебного плана общеобразовательных учреждений РФ, утверждённого Приказом Минобразования РФ от 09.03.2004,

№ 1312;

Федерального компонента государственного образовательного стандарта, утверждённого Приказом Минобразования РФ от 05.03.2004, № 1089;

Требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.

Коренные изменения, происходящие в наше время в обществе, диктуют потребность в воспитании творческой, образованной, активной и дееспособной личности, и внеурочная работа является одним из важнейших способов достижения этой цели. Актуальность программы обусловлена потребностью общества в развитии нравственных, эстетических качеств личности человека. Именно средствами театральной деятельности возможно формирование социально активной творческой личности, способной понимать общечеловеческие ценности, гордиться достижениями отечественной культуры и искусства, способной к творческому труду, сочинительству, фантазированию.

При планировании работы кружка учитываются основные цели:

1. Познакомить с элементами сценической грамоты.

2. Совершенствовать художественный вкус учащихся, воспитывать их нравственные и эстетические чувства, научить чувствовать и ценить красоту.

3. Развить творческие способности школьников, их речевую и сценическую культуру, наблюдательность, воображение, эмоциональную отзывчивость.

4. Создать условия для саморазвития и развития личности ребёнка, выявление его творческого потенциала средствами театральной педагогики.

Целеполагание определило задачи кружковой деятельности:

1. Выработать практические навыки выразительного чтения произведений разного жанра.

2. Помочь учащимся преодолеть психологическую и речевую «зажатость».

3. Формировать нравственно – эстетическую отзывчивость на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве.

4. Развивать фантазию, воображение, зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность средствами театрального искусства.

5. Развитие умения действовать словом, вызывать отклик зрителя, влиять на их эмоциональное состояние, научиться пользоваться словами, выражающими основные чувства.

6. Раскрывать творческие возможности детей, создать условия реализации этих возможностей.

7. Воспитывать в детях добро, любовь к ближним, внимание к людям, родной земле, неравнодушное отношение к окружающему миру.

8. Развивать умение согласовывать свои действия с другими детьми; воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками, то есть развивать коммуникативные навыки.

9. Развивать чувство ритма и координацию движения.

10. Развивать речевое дыхание и артикуляцию; развивать дикцию на материале скороговорок и стихов.

11. Знакомить детей с театральной терминологией; с видами театрального искусства; с устройством зрительного зала и сцены; воспитывать культуру поведения в театре.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА КРУЖКА

Данная рабочая программа представляет собой программу организации внеурочной деятельности. Программа создана на основе: - программы, методических рекомендаций, сборника упражнений А.П.Ершовой «Уроки театра на уроках в школе»; - программы, советов, разъяснений по четырёхлетнему курсу обучения в театральных школах, классах, студиях«Актёрская грамота – подросткам» А.П. Ершовой, Б.М.Букатова; - разработок социо - игровой методики обучения в трудах Б. М. Букатова и А. П. Ершовой: «Общение на уроке, или Режиссура поведения учителя», «Педагогические таинства дидактических игр» и других статьях этих авторов; - обобщения опыта выдающихся педагогов, театральных деятелей, личного опыта.

Направленность модифицированной программы кружка по содержанию является художественно-эстетической, общекультурной, по форме – кружковой. В основу проекта были положены следующие принципы:

принцип системности – предполагает преемственность знаний, комплексность в их усвоении;

принцип дифференциации – предполагает выявление и развитие у учеников склонностей и способностей по различным направлениям;

принцип увлекательности является одним из самых важных, он учитывает возрастные и индивидуальные особенности учащихся;

принцип коллективизма – в коллективных творческих делах происходит развитие разносторонних способностей и потребности отдавать их на общую радость и пользу.

Отличительными особенностями и новизной программы является системно-деятельностный подход к воспитанию и развитию ребенка средствами театра, где школьник выступает в роли художника, исполнителя, режиссера, композитора спектакля; принцип междисциплинарной интеграции – применим к смежным наукам (уроки литературы и музыки, литература и живопись, изобразительное искусство и технология, вокал и ритмика); принцип креативности – предполагает максимальную ориентацию на творчество ребенка, на развитие его психофизических ощущений, раскрепощение личности.

Педагогическая целесообразность данного курса для школьников обусловлена их возрастными особенностями: разносторонними интересами, любознательностью, увлеченностью, инициативностью.

Данная программа призвана расширить творческий потенциал ребенка, обогатить словарный запас, сформировать нравственно - эстетические чувства, т.к. именно в школе закладывается фундамент творческой личности, закрепляются нравственные нормы поведения в обществе, формируется духовность.

Возрастные группы обучающихся.

Программа драматического кружка рассчитана на обучающихся 5 - 11 классов, возраст ребят, участвующих в реализации программы от 10 до 17 лет, увлекающихся художественно – творческой деятельностью.

Занятия проходят во внеурочное время один раз в неделю.

Занятия проводятся на сцене актового зала.

Работа с родителями:

Руководитель кружка осуществляет постоянную связь с родителями обучающихся в творческом объединении детей. Это необходимо как для поддержки творческих начинаний ребёнка внутри собственной семьи, так и для достижения наилучших результатов в работе. Родители регулярно знакомятся с творческими успехами и достижениями своих детей, принимают участие в подготовке спектаклей, праздников.

Формы и методы работы.

Форма занятий - групповая и индивидуальные занятия, со всей группой одновременно и с участниками конкретного представления для отработки дикции, мизансцены.

Основными формами проведения занятий являются театральные игры, конкурсы, викторины, беседы, экскурсии в театр и музеи, спектакль как итоговый проект.

Постановки сказок, эпизодов из литературных произведений помогут постичь увлекательную науку театрального мастерства, приобрести опыт публичного выступления и творческой работы. Важно, что в театральном кружке дети учатся коллективной работе, работе с партнером, общаться со зрителем, учатся работе над характерами персонажа, мотивами их действий, творчески преломлять данные текста или сценария на сцене. Дети обучаются выразительному чтению текста, работе над репликами, которые должны быть осмысленными и прочувствованными, создают характер персонажа таким, каким они его видят. Дети привносят элементы своих идей, свои представления в сценарий, оформление спектакля. Кроме того, большое значение имеет работа над оформлением спектакля, над декорациями и костюмами, музыкальным оформлением. Эта работа также развивает воображение, творческую активность школьников, позволяет реализовать возможности детей в данных областях деятельности. Важной формой занятий данного кружка являются экскурсии в театр, где дети напрямую знакомятся с процессом постановки спектакля. Совместные просмотры и обсуждение спектаклей, фильмов, устные рассказы по прочитанным книгам, отзывы о просмотренных спектаклях, сочинения. Беседы о театре знакомят ребят в доступной им форме с особенностями реалистического театрального искусства, его видами и жанрами; раскрывает общественно-воспитательную роль театра. Все это направлено на развитие зрительской культуры детей.

Освоение программного материала происходит через теоретическую и практическую части, в основном преобладает практическое направление. Занятие включает в себя организационную, теоретическую и практическую части. Организационный этап предполагает подготовку к работе, теоретическая часть очень компактная, отражает необходимую информацию по теме.

ФГОС нового поколения на всех ступенях образования выдвигает в качестве приоритетного личностно- ориентированный, компетентностный подход. Согласно новому подходу необходимо формировать у учащихся духовнонравственную и творческую деятельность. Театрализованная деятельность представляет собой органический синтез художественной литературы, музыки, танца, актерского мастерства и сосредотачивает в себе средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, способствует развитию эстетического восприятия окружающего мира, детской фантазии, воображения, памяти, познавательных процессов, знания об окружающем мире и готовности к взаимодействию с ними. Детям свойственно эмоциональное восприятие мира.

В.А.Сухомлинский писал: «Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества». Создать такой мир для детей и, что очень важно, вместе с ними, можно средствами театра. Очевидно, что театр своей многомерностью, своей многоликостью и синтетической природой способен помочь ребенку раздвинуть рамки постижения мира, увлечь его добром, желанием делиться своими мыслями, умением слышать других, развиваться, творя (разумеется, на первых порах с педагогом) и играя. Театральное искусство в настоящее время выступает как средство познания мира и тех качеств личности, которые определяют эстетические потребности человека. Через театральное искусство учащиеся входят в мир чувств, в их сознание входит добро и зло, представления о гуманизме, высших человеческих качествах: совести, чести, достоинстве. Театральное искусство опирается на эмоциональную сферу человека, его душу, духовность и является «почвой», на которой могут произрастать духовный, нравственно-эстетический потенциал учащихся.

Поэтому так важно сегодня средствами театрального искусства формировать и утверждать в подрастающем поколении эти качества как определяющие факторы личности. Театр выработал собственные средства влияния на человека. Этот вид искусства формирует умение видеть и понимать прекрасное, поскольку является особым видом искусства, синтезирующим в себе музыку, художественное слово, живопись, хореографию и многое другое. Поэтому влияние театра на человека многогранно: он действует на разные стороны человеческого восприятия комплексно, вызывая игру воображения, формируя образное мышление, что очень важно в пору становления личности.

Участвуя в процессе театрализованной деятельности, ребенок учится коллективно работать над замыслом будущего спектакля, создавать художественные образы, обмениваться информацией, планировать различные виды художественно-творческой деятельности (подбор музыкальных характеристик персонажам, работа над ролью и т. д.), а также координировать свои функции. Искусство театральной деятельности влияет на сложную систему чувств человека, вовлекает зрителя в действие, заставляет сопереживать, то есть принимать героя, оправдывать или осуждать его действия, мысли.

Театральный спектакль учит анализировать увиденное и услышанное, вырабатывает умение активно воспринимать, что крайне необходимо в процессе воспитания характера личности. Соглашаясь или не соглашаясь с героем, принимая его позицию и принципы, зритель сопоставляет происходящее с собой, собственным опытом, приходит к определенным выводам, дает мотивированную оценку не только сценическому действию, но и своим поступкам, убеждаясь или сомневаясь в их правильности. Таким образом роль, происходящая на сцене для реализации формулы «понято» – «пережито», «принято – «сделано», становится очевидной. Театральное искусство, демонстрируя мастерство творческого перевоплощения, вызывает потребность зрителя в собственном перевоплощении, в реализации собственных идей, то есть в творчестве. Актуальность театрального искусства обусловлена потребностью общества в развитии нравственных, эстетических качеств личности человека. Именно средствами театральной деятельности возможно формирование социально активной творческой личности, способной понимать общечеловеческие ценности, гордиться достижениями отечественной культуры и искусства, способной к творчеству.

Основными формами проведения занятий являются театральные игры, конкурсы, викторины, беседы, экскурсии в театр и музеи, спектакли и праздники.

Освоение театрального искусства происходит через теоретическую и практическую части, в основном преобладает практическое направление. Театральная деятельность основана на сотрудничестве, сотворчестве и содружестве педагогов, детей и их родителей. Различные формы игровой деятельности позволяют педагогу и ребенку почувствовать себя в различных социальных ролях и сделать смысл вещей наиболее явным для ребенка. Ведущей формой реализации театральной деятельности является игра-перевоплощение, когда ребенок выступает в той или иной роли в зависимости от ситуации, предлагаемой педагогом. В основе концепции литературно-драматического кружка лежит слияние двух важнейших составляющих искусства: театральной деятельности и литературы.

ОПИСАНИЕ ЦЕННОСТНЫХ ОРИЕНТИРОВ СОДЕРЖАНИЯ ПРОГРАММЫ

Ценность жизни – признание человеческой жизни величайшей ценностью, что реализуется в отношении к другим людям и к природе. Ценность добра – направленность на развитие и сохранение жизни через сострадание и милосердие как проявление любви. Ценность свободы, чести и достоинства как основа современных принципов и правил межличностных отношений. Ценность природы основывается на общечеловеческой ценности жизни, на осознании себя частью природного мира. Любовь к природе – это и бережное отношение к ней как среде обитания человека, и переживание чувства её красоты, гармонии, совершенства. Воспитание любви и бережного отношения к природе через тексты художественных и научно-популярных произведений литературы. Ценность красоты и гармонии – основа эстетического воспитания через приобщение ребёнка к литературе как виду искусства. Это ценность стремления к гармонии, к идеалу.

Ценность истины – это ценность научного познания как части культуры человечества, проникновения в суть явлений, понимания закономерностей, лежащих в основе социальных явлений. Приоритетность знания, установления истины, само познание как ценность – одна из задач образования, в том числе литературного. Ценность семьи. Семья – первая и самая значимая для развития социальная и образовательная среда. Содержание литературного образования способствует формированию эмоционально-позитивного отношения к семье, близким, чувства любви, благодарности, взаимной ответственности.

Ценность труда и творчества. Труд – естественное условие человеческой жизни, состояние нормального человеческого существования. Особую роль в развитии трудолюбия ребёнка играет его учебная деятельность. В процессе её организации средствами учебного предмета у ребёнка развиваются организованность, целеустремлённость, ответственность, самостоятельность, формируется ценностное отношение к труду в целом и к литературному труду в частности. Ценность гражданственности – осознание себя как члена общества, народа, представителя страны, государства; чувство ответственности за настоящее и будущее своей страны. Привитие через содержание предмета интереса к своей стране: её истории, языку, культуре, её жизни и её народу. Ценность патриотизма. Любовь к России, активный интерес к её прошлому и настоящему, готовность служить ей. Ценность человечества. Осознание ребёнком себя не только гражданином России, но и частью мирового сообщества, для существования и прогресса которого необходимы мир, сотрудничество, толерантность, уважение к многообразию иных культур. В целом реализация программы театральной студии «Лицедеи» способствуют разностороннему и гармоническому развитию личности ребенка, раскрытию творческих способностей, решению задач трудового, нравственного и эстетического воспитания.

Место драматического кружка в учебном плане.

Программа кружка рассчитана на 1 год - 34 часа за учебный год (1 час в неделю).

Требования к уровню подготовки учащихся

Ожидаемые результаты и формы их предъявления:

Предметными результатами

являются формирование следующих знаний и умений.

Иметь представление об эстетических понятиях: эстетический идеал, эстетический вкус, мера, тождество, гармония

Сформированность первоначальных представлений о роли театрального искусства в жизни и духовно – нравственном развитии человека;

Ознакомление учащихся с выразительными средствами театрального искусства и освоение некоторых из них;

Ознакомление учащихся с терминологией и классификацией театрального искусства;

Первичное ознакомление учащихся с отечественной и мировой культурой;

Получение детьми представлений о некоторых специфических формах художественной деятельности.

Личностными результатами

являются формирование следующих умений:

формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области театрального искусства;

воспитание уважительного отношения к творчеству, как своему, так и других людей;

развитие самостоятельности в поиске решения различных задач;

формирование духовных и эстетических потребностей;

овладение различными приёмами и техникой театральной деятельности;

воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала;

отработка навыков самостоятельной и групповой работы.

называть и объяснять свои чувства и ощущения от созерцаемых произведений театрального искусства (кино, спектакли, мюзиклы), объяснять своё отношение к поступкам с позиции общечеловеческих нравственных ценностей;

самостоятельно определять и объяснять свои чувства и ощущения, возникающие в результате созерцания, рассуждения, обсуждения, самые простые общие для всех людей правила поведения (основы общечеловеческих нравственных ценностей);

оценивать жизненные ситуации (поступки, явления, события) с точки зрения собственных ощущений (явления, события), в предложенных ситуациях отмечать конкретные поступки, которые можно оценить как хорошие или плохие;

в предложенных ситуациях, опираясь на общие для всех простые правила поведения, делать выбор, какой поступок совершить.

Метапредметными результатами

являются формирование следующих универсальных учебных действий (УУД). Регулятивные УУД:

проговаривать последовательность действий на занятии;

учиться работать по предложенному плану;

учиться отличать верно, выполненное задание от неверного;

учиться совместно давать эмоциональную оценку своей деятельности и деятельности других;

определять и формулировать цель деятельности на уроке с помощью учителя;

учиться высказывать своё предположение (версию) на основе работы с иллюстрацией учебника;

с помощью учителя объяснять выбор наиболее подходящих для выполнения задания материалов и инструментов;

учиться готовить рабочее место и выполнять практическую работу по предложенному учителем плану с опорой на образцы.

Основой для формирования этих действий служит соблюдение технологии оценивания образовательных достижений.

Познавательные УУД:

ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;

делать предварительный отбор источников информации;

добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя литературу, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке изобразительного искусства; пользоваться памятками;

перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всей группы;

перерабатывать полученную информацию: сравнивать и группировать предметы и их образы;

преобразовывать информацию из одной формы в другую – изделия, художественные образы.

Коммуникативные УУД:

уметь пользоваться языком изобразительного искусства:

а) донести свою позицию до других: оформлять свою мысль в действиях;

б) оформить свою мысль в устной и письменной форме;

уметь слушать и понимать речь других;

совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на занятиях театрального искусства и следовать им;

учиться согласованно, работать в группе:

а) учиться планировать свою работу в группе;

б) учиться распределять работу между участниками проекта;

в) понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;

г) уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика).

Освоение программы предполагает достижение трёх уровней результатов внеурочной деятельности.

1 уровень результатов - приобретение школьниками социальных знаний. Результатом будут полученные знания, умения и навыки в области использования художественных материалов на доступном возрасту уровне при создании образов персонажей, понимание художественно-образного языка пластических видов искусств, умение высказывать аргументированные суждения о произведениях искусства.

Формой достижения результата 1-го уровня можно считать практические занятия, организацию индивидуальной работы. Формой предъявления результата будет проведение капустников внутри объединения театральной студии, самодиагностика обучающихся. 2 уровень результатов - формирование ценностного отношения к социальной реальности. Формой достижения результата 2 уровня можно считать - создание эмоционально-окрашенной и дружеской среды внутри коллектива школьников (в данном случае театральной студии) для наиболее эффективного творческого процесса создания художественных произведений посредством индивидуальных и коллективных форм организации занятий, Формой предъявления результата будет проведение спектаклей, праздников обучающихся театральной студии в школе, самопрезентация обучающихся внутри объединения театральной студии, своего класса, а также организация при участии родителей выступлений. 3 уровень результатов - п олучение опыта самостоятельного социального действия. Формой достижения и предъявления результата 3 уровня будет организация спектаклей за пределами образовательного учреждения, в так называемой открытой образовательной среде, участие обучающихся театральной студии в муниципальных театрализованных конкурсах.

К концу года занятий школьник должен знать:

1. Что такое театр.

2. Чем отличается театр от других видов искусств.

3. Как зародился театр.

4. Какие виды театров существуют.

5. Кто создаёт театральные полотна (спектакли).

иметь понятие:

об элементарных технических средствах сцены,

2. об оформлении сцены,

3. о нормах поведения на сцене и в зрительном зале;

должен уметь:

1. выражать свое отношение к явлениям в жизни и на сцене,

2.образно мыслить,

3. концентрировать внимание,

4. ощущать себя в сценическом пространстве;

приобрести навык:

1.общения с партнером (одноклассниками),

2.элементарного актёрского мастерства,

3.образного восприятия окружающего мира,

4.адекватного и образного реагирования на внешние раздражители,

5.коллективного творчества.

А также избавляется от излишней стеснительности, боязни общества, комплекса "взгляда со стороны", приобретает общительность, открытость, бережное отношение к окружающему миру, чувство ответственности перед коллективом. Диагностика достижения воспитательных результатов.

Основными результатами воспитательной деятельности являются:

способность к конструктивному совместному труду,

творческая активность,

Отношения учащихся к культуре,

творческие работы учащихся, их достижения в отдельных видах искусства и культуры,

повышение уровня художественного восприятия произведений культуры, умение оценивать чужое творчество и давать адекватную оценку собственному,

развитие художественного вкуса,

приобретение речевых навыков.

Материально- техническое оснащение:

1. Букатов В.М. Я иду на урок: Хрестоматия игровых приемов обучения: книга для учителя / В.М. Букатов, А.П. Ершова. – М., 2002.

2. Верникова Л.М. Открываем театральный сезон: Пед.общество России. М., 2003. 3. Ершова А.П. Актёрская грамота – подросткам. – М.: Просвещение, 2014.

4. Запорожец Т. Логика сценической речи: учебное пособие. – М.: Просвещение, 2012.

5. Игры, обучение, тренинг./Под ред. Петрушинского. – М.: Новая школа, 2003.

6. А.М.Нахимовский. Театральное действо от А до Я. М., Аркти. 2002.

7. Саричева Е. Сценическая речь. – М., 2009.

8. Э.Г.Чуринова. Методика и организация театрализованной деятельности. М.,Владос. 2001.

9. Журналы, энциклопедии, альбомы по театральному искусству, диски, записи спектаклей, сказок, аудиозаписи.

Содержание учебного предмета.

Система оценки

Дата проведения

1.

Введение.

1

Личностные:

- формирование представлений о познании как гуманистической ценности, роли книги как духовного завещания, способа познания прошлого, осмысления настоящего и будущего.

Метапредметные:

Умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками;

Осознание значимости чтения и изучения литературы для своего дальнейшего развития.

Предметные:

Понимание театра как одной из основных национально-культурных ценностей народа, как особого способа познания жизни .

Творцы сценического чуда; спектакль и актёр; спектакль и зритель; афиша, анонс, премьера

2.

Основы театральной культуры.

5

Личностные:

положительное отношение к новому виду деятельности, желание приобретать начальные навыки актёрского мастерства, совершенствование навыков выразительного чтения.

Метапредметные:

Осуществление самоконтроля и корректировки в ходе работы,

Оценка действий других членов коллектива,

Умение работать в группе, участвовать в игре, соблюдая правила;

Предметные:

Умение анализировать текст скороговорок,

Развитие представления об импровизации.

Театральное здание; зрительный зал; актёры; мир кукол; «театр начинается с вешалки…»; зрительская культура .

3.

Театры на все времена.

3

Личностные:

Осознание уровня своих возможностей в сценическом искусстве и желание развивать речь и внимание; стремление к эмоциональному отражению действительности;

Метапредметные:

стремление работать в коллективе, а также проявлять индивидуальность в различных этюдах,

Выстраивание взаимоотношения с другими членами коллектива,

Обучение свободному выражению своих представлений и эмоций перед зрителями-одноклассниками.

Предметные:

Осознание познавательной задачи,

Систематизация новых знаний, извлечение необходимой информации, усвоение информации о различных видах театров,

Развитие умения выражать в сценическом действии любовь к своему домашнему животному.

Драматический театр; музыкальный театр; кукольный театр.

4.

Гимнастика чувств и пантомима.

2

Личностные:

Приобретение мотивации к выполнению упражнений на пантомиму,

Умение применять навыки на других уроках и в жизненных ситуациях.

Метапредметные:

Применение знаний по географии и истории,

Умение связывать их с развитием культуры разных стран,

Умение применять термины, анализировать новый материал,

Умение высказывать и обосновывать свою точку зрения, учиться не обижать одноклассников резкими суждениями, учиться принимать иную точку зрения.

Умение ставить цели и выполнять их;

Предметные:

Самостоятельно придумывать простейшие упражнения и показывать их;

Оценивать пантомиму одноклассников, а также актёров: К.Райкина, Л. Ярмольника и др.

Пантомима, мимика, жест, эмоция.

5.

Культура и техника речи.

9

Личностные:

Осознание важности новых навыков,

Умение работать в паре;

Умение адекватно реагировать на игру партнёра;

Развивитие актёрских навыков. перерабатывает и преобразовывает информацию из одной формы в другую, осуществляет анализ, сравнивает монолог и диалог, применяет новые знания на практике. Метапредметные:

Планирование своих действий,

Умение отвечать на действия товарища, замечать допущенные ошибки, стремиться к их исправлению. Предметные:

Умение осуществлять совместную деятельность в парах,

Умение задавать вопросы для уточнения последовательности работы, составлять монолог самостоятельно, выразительно читать монолог, созданный автором.

6.

Рождение спектакля

14

Личностные:

Положительно относиться к новому виду деятельности,

Приобретение навыков актёрского мастерства, совершенствовать навыки перевоплощения. Метапредметные:

Умение осуществлять самоконтроль и корректировку в ходе работы,

Оценивание действий других членов коллектива,

Умение работать в группе,

Умение слушать и слышать других участников коллектива.

Предметные:

Приобретение навыков актёрского мастерства,

Совершенствование навыков перевоплощения,

Умение адекватно воспринимать пробы на роль,

Осознание особенностей пьесы, её идеи.

Декорации, костюмы, грим, атрибуты

Календарно- тематическое планирование

Всего – 34 часа, в неделю – 1 час.

Тема урока

Кол-во

часов

Дата

проведения

Основные виды деятельности учащихся

I четверть – 8 часов.

Введение- 1 час.

Знакомство с курсом.

0 5 .09.

Игра «Снежный ком»,

игра «Театр – экспромт»: «Колобок».

Упражнения на развитие дикции, скороговорки.

Основы театральной культуры.- 5 часов.

Что такое театр.

12.09.

Раздел призван познакомить учащихся с театром как видом искусства; дать понятие, что даёт театральное искусство в формировании личности. Он включает в себя беседы, видео-просмотры и аудиопрослушивание, участие детей в этюдах, представление своих работ по темам бесед. Краткие сведения о театральном искусстве и его особенностях: театр - искусство коллективное, спектакль - результат творческого труда многих людей различных профессий. Уважение к их труду, культура поведения в театре должны воспитываться в первую очередь. Раздел предусматривает не столько приобретение ребенком профессиональных навыков, сколько развитие его игрового поведения, эстетического чувства, умения общаться со сверстниками и взрослыми в различных жизненных ситуациях. Формы – экскурсии, игры, этюды, беседы, презентации.

Виды театрального искусства.

19.09.

Рождение спектакля.

26.09.

Театр снаружи и внутри.

03.10.

Культура зрителя

10.10.

Театры на все времена. – 3 часа.

История зарождения театрального искусства в разных странах.

17.10.

В этом разделе ребята знакомятся с историей зарождения театрального искусства в разных странах. Расширяют свои представления о законах творческого подхода разных народов. Учитель знакомит учащихся с самыми известными театрами мира, выдающимися драматургами и их пьесами. Ребята смотрят отрывки из известных фильмов, видеозаписи спектаклей, обсуждают замысел режиссера и актёрское воплощение этого замысла.

Законы творческого подхода разных народов.

24.10.

II четверть- 7 часов.

Самые известные театры мира.

14.11.

Гимнастика чувств и пантомима. – 2 часа.

10.

Искусство пантомимы.

21.11.

Этот раздел направлен на развитие игрового поведения, эстетического чувства, способности творить, сопереживать и творчески относиться к любому делу, учит общаться со сверстниками и взрослыми, владеть своим телом, развивает в учащихся свободу и выразительность движений.

Игры этого раздела:

Общеразвивающие игры, - театральные игры, - импровизация, - действия с воображаемым предметом, - пластические, ритмические, музыкальные игры.

Для активизации творческих способностей детей необходимо развивать у них внимание, наблюдательность, воображение, фантазию. Важно также научить ребёнка ориентироваться в окружающей обстановке, развивать произвольную память и быстроту реакции, воспитывать смелость и находчивость, умение согласовывать свои действия с действиями партнёра. Решая эти задачи, общеразвивающие игры не только готовят детей к художественной деятельности, но способствуют более быстрой и лёгкой их адаптации в школьных условиях. Эти игры создают весёлую и непринуждённую атмосферу, подбадривают зажатых и скованных детей. У них появляется возможность оценить действия других и сравнить со своими собственными. Театральные игры готовят детей к действию в сценических условиях, где всё является вымыслом. Воображение и вера в этот вымысел – главная отличительная черта сценического творчества. К.С.Станиславский призывал актёров учиться вере и правде игры у детей, поскольку дети очень серьёзно и искренне способны верить в любую воображаемую ситуацию. Для этого нужно опираться на личный опыт ребёнка и предоставлять ему как можно больше самостоятельности, активизируя работу воображения, пробуждать и воспитывать интеллект. Поэтому импровизация как вид игры очень важна для детей. Знакомить со сценическим действием можно на материале хорошо знакомых сказок и рассказов. Участвуя в импровизации, ребёнок учится находить ответы на вопросы: почему, для чего я это делаю?

В театральном искусстве «этюд» - это маленький спектакль, в котором должно происходить определённое событие в предлагаемых обстоятельствах, ситуациях.

11.

Театр- экспромт.

28.11.

Культура и техника речи. – 9 часов.

12.

Работа над сценической речью.

05.12.

Раздел объединяет игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, умение владеть правильной артикуляцией, чёткой дикцией, разнообразной интонацией, логикой речи. Уделяется внимание играм со словом, развивающим связную образную речь, творческую фантазию, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать рифмы; происходит работа над тембром, темпом речи.

Упражнения и игры раздела:

Речевая гимнастика - дыхательные и артикуляционные упражнения - дикционные и интонационные упражнения - творческие игры со словом.

Упражнения и игры этого раздела должны помочь детям сформировать детям правильное чёткое произношение (дыхание, артикуляцию, дикцию, орфоэпию), научиться точно и выразительно передавать мысли автора (интонацию, логическое ударение, диапазон, силу голоса, темп речи), а также развивают воображение, умение представлять то, о чём говорится, расширять словарный запас. Дети должны понимать, что театральная речь должна быть чёткой, звучной и выразительной. Речевые упражнения входят в каждое занятие по театральной деятельности. Начинать нужно с тренировки дыхания, затем подключать другие компоненты речи. В зависимости от поставленной задачи постепенно тренируются все мышцы речевого аппарата. Затем переходим к работе над дикцией, диапазоном звучания, силой голоса, темпом речи и т.д. Всё это тренируется на скороговорках, стихах, без применения специальных актёрских тренингов. Стихотворный текст используется как ритмически организованный отрезок.

13.

Этюд «Взгляд в зал».

12.12.

14.

Декламация стихотворений.

19.12.

15.

Словарь театральных терминов.

26.12.

III четверть- 10 часов.

16.

Понятие мизансцены.

16.01.

17.

Мимика и жесты.

23.01.

18.

Диалог и монолог.

30.01.

19.

06.02.

20.

13.02.

Рождение спектакля.- 14 часов.

21.

Декорации, костюмы, грим, атрибуты на сцене. Их роль в спектакле.

20.02.

Это самое увлекательное занятие – создание спектакля. Процесс постановки спектакля вовлекает в совместную творческую деятельность всех детей, активных и не очень, помогая им преодолеть застенчивость и зажатость. Первая встреча детей с пьесой должна быть интересной, эмоционально насыщенной, чтобы им хотелось играть её. Чаще всего это бывают сказки. Выбирая материал, нужно отталкиваться от возрастных возможностей, знаний и умений детей, но в то же время обогащать их жизненный опыт, расширяя творческие возможности.

Этапы работы над спектаклем:

Выбор пьесы.

Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми.

Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизационным текстом.

Создание декораций, костюмов, постановка танцев (для отдельных эпизодов).

Переход к тексту пьесы, работа над эпизодами.

Работа над выразительностью речи, закрепление отдельных мизансцен.

Репетиция отдельных картин и репетиция всего спектакля.

Премьера спектакля и обсуждение его со зрителями.

Занятия комплексные, проводятся с использованием тем и упражнений из разных разделов программы.

22.

Музыкальное оформление спектакля.

27.02.

23.

Творим самостоятельно.

06.03.

24.

Театральный словарь

13.03.

25.

Становимся актёрами

20.03.

IV четверть- 9 часов.

26.

Актёрское мастерство. Пробы на роль

03.04.

27.

Создание правдивого образа.

10.04.

28.

Работа над отдельными эпизодами.

17.04.

29- 31

Репетиция. Работа над отдельными сценами

24.04., 08.05., 15.05.

32.

Костюмы Подготовка костюмов.

22.05.

33- 34

Музыка Репетиция с музыкальным оформлением

29.05.,

30.05.

Описание материально – технического обеспечения образовательного процесса.

Список учебно - наглядных пособий

таблицы

Наглядные пособия

5 – 11 классы.

Роды литературы.

Художественные системы в литературе.

Классицизм. Сентиментализм.

Романтизм. Модернизм.

Реализм как литературное направление.

Темы и мотивы в лирике.

Жанры лирики.

Принципы ритмической организации стихотворения.

Виды строф в лирике.

Твёрдые стихотворные формы.

Стихосложение.

Лирический герой.

Изобразительно – выразительные средства языка. Тропы.

Изобразительно – выразительные средства языка. Стилистические фигуры.

Русские писатели XVIII - XIX веков.

Гоголь Н.В.

Грибоедов А.С.

Достоевский Ф.М.

Крылов И.А.

Лермонтов М.Ю.

Лесков Н.С.

Ломоносов М.В.

Некрасов Н.А.

Островский А.Н.

Пушкин А.С.

Салтыков-Щедрин М.Е.

Толстой Л.Н.

Тургенев И.С.

Тютчев Ф.И.

Чехов А.П.

Русские писатели XX века.

Ахматова А.А.

Булгаков М.А.

Бунин И.А.

Горький М.

Есенин С.А.

Замятин Е.И.

Куприн А.И.

Маяковский В.В.

Пастернак Б.Л.

Солженицын А.И.

Твардовский А.Т.

Цветаева М.И.

Шмелёв И.С.

Шолохов М.А.

Портреты.

Адам Мицкевич.

Александр Дюма.

Анри Мари Бейль Стендаль.

Виктор Мари Гюго.

Гюстав Флобер.

Джанни Родари.

Джонатан Свифт.

Джек Лондон.

Жан Батист Мольер.

Жюль Верн.

Карел Чапек.

Мигель де Сервантес Сааведра.

Оноре де Бальзак.

Ромен Роллан.

Франсуа Рабле.

Христо Ботев.

Чарльз Диккенс.

Эмиль Золя.

Якоб Гримм.

Образовательные электронные ресурсы.

Адрес сайта

Биографии великих русских писателей и поэтов.

Сайт Акимовой С.А. или Филологический калейдоскоп

Сайт учителя русского языка и литературы Боровлевой С.В.

Система сайтов «Репетитор».

Справочно-информационный интернет-портал «Русский язык»

Универсальная энциклопедия «Википедия»

www.wikipedia.ru

Универсальная энциклопедия «Кругосвет»

www.krugosvet.ru

Урок литературы. Методико-литературный интернет-сервер.

Фундаментальная электронная библиотека «Русская литература и фольклор».

Электронные словари

Энциклопедии и библиотеки

http://www.school.edu.ru/catalog

Энциклопедия «Рубикон»

Наличие технических средств обучения.

видеомагнитофон,

музыкальный центр, CD , DVD

объясняю новый материал, способствую самостоятельному изучению материала

Компьютер

использую ресурсы Интернет при проведении занятий (просмотр спектаклей, фильмов, интерактивных экскурсий).

Мультимедийная доска, проектор, аудиоколонки,

использую при проведении занятий, просмотре презентаций

Сканер

подбираю информацию для презентаций к занятиям

Цифровой фотоаппарат

использую фотографии при создании презентаций к занятиям

СОГЛАСОВАНО СОГЛАСОВАНО

Протокол заседания Заместитель директора по УМР

Методического совета ______________ Голованёва Е.Н.

МБОУ Чирская СОШ

от ____________ № __

__________________